Declarado Monumento Historico Artistico Nacional en 1963.

El origen del Hospital General hay que buscarlo en el antiguo Manicomio u Hospital que fundara en 1409 fray Joan Gilabert Jofrè con el nombre de "Hospital de Ignoscents, Folls e Orats". Fue el primer manicomio que se construyó en Europa y se encontraba en las proximidades del antiguo Portal de Torrent de las murallas de Valencia, en el barrio de Velluters.

Según cuenta la historia el padre mercedario fray Joan Gilabert Jofré, se dirigia un 24 de febrero de 1409 a la Catedral de Valencia para realizar el sermón del domingo de Cuaresma, cuando de camino se encontró a unos niños que apedreaban y atacaban a unos pobres locos. El fraile salió en defensa de los dementes y al llegar a la Catedral realizó un sermón en defensa de los locos y furiosos que vagaban por la ciudad y no tenian asistencia alguna.

"en la present ciutat ha molta obra pia e gran caritat e sustentació: empero una hi manca, qui es de gran necesitat, ço es un hospital o casa hon los pobres ignoscents e furiosos fosen acullits. Car molts pobres ignocens van per aquesta ciutat, les quals pasen grans desaires de fam, fret e injuries. Per tal, com per sa ignoscencia e furor no saven guanyar ni demanar lo que han menester per sustentació de llur vida; e per ço dormen per les carreres e pereixen de fam e de fret, e moltes malvades persones, no havent Deu davant les ulls de sa consciència, los fan moltes injuries e enuigs; e moltes malvades persones, no havent Deu davant, senyaladament ahon los troben adormits los nafren alguns, e a algunes fembres ignoscens ahonten. E aixi mateix les pobres furiosos fan dany a moltes persones anants per la ciutat, e aquestes coses son notories a tota la ciutat. Per que seria sancta cosa e obra molt sancta que en la ciutat de Valencia fos fet una habitació o hospital en que semblants folls e ignocens estiguesen de tal manera que no anassen per la ciutat, ni poguessen fer dany n'ils ne fos fet" (Libro Viejo de las Constituciones del Hospital General)

Al momento diez mercaderes se acercarón a fray Gilabert Jofré y ofrecieron su apoyo para fundar un hospital que atendiera a esta clase de enfermos. Con esta acción nacería el primer hospital de locos o manicomio del mundo. Los nombres de los diez primeros benefactores son conocidos: Ferran Garcia, en Joan Armenguer, Francesc Barceló, Pere Zaplana, Jaume Dominguez, Esteve Valencia, Sanç Calvo, Bernat Andreu, Pere Pedrera y Pere de Bonia.

En la Edad Media la ciudad de Valencia contaba con numerosos hospitales de modesta capacidad fundados por piadosos burgueses, ordenes hospitalarias o por disposición real, y que se dedicaban al socorro de pobres y enfermos.

Asi y antes de la unificación de los hospitales en uno general podíamos encontrar las siguientes instituciones hospitalarias:

siglo XIII

• Hospital de San Vicent, fundado en 1238 por el rey Jaime I para el cuidado de los peregrinos
  
• Hospital de Sant Joan de Jerusalem fundado en 1250 por la Orden de San Juan del Hospital para atención a peregrinos
  
• Hospital de Sant Guillem fundado en 1252 por Guillem Escrivá para la atención de pobres y enfermos
  
• Hospital de Sant LLatzer fundado en 1240 en la calle Sagunto para atención a leprosos
  
  siglo XIV
  
• Hospital de Santa Llucia o de la Reina fundado en 1310 por la Reina Constanza (esposa de Jaime II) para huerfanos y expositos
  
• Hospital En Clapers fundado en 1311 por Bernat des Clapers y situado en la calle Sagunto, dedicado al cuidado de enfermos y expositos
  
• Hospital En Beguins fundado por Ramón Guillem Catalá en 1334
  
• Hospital de Santa Maria de Roncesvalles de fundación hospitalaria en 1316
  
• Hospital En Soler
  
• Hospital de Sant Miquel o D'en Conill fundado por Francesc Conill en el siglo XIV para la atención a peregrinos
  
• Hospital de Sant Antoni fundado en 1340 por la Orden de San Antonio para enfermos de ergotismo (enfermedad causada por la ingesta del hongo del cornezuelo de centeno)
  
• Hospital de En Bou fundado en 1399 por Pere Bou para la atención a pescadores enfermos
  
  siglo XV
  
• Hospital En Guiot
  
• Hospital En Sorell
  
• Hospital dels Folls fundado en 1409 a iniciativa de fray Gilabert Jofré dedicado al cuidado de los locos (folls)
  
  

El 19 de marzo de 1409 Llorenç Salom y diez compañeros más compran una casa en los terrenos donde hoy día se ubica el antiguo hospital y al año siguiente comienza a funcionar como hospital. El 15 de marzo de 1410 el rey Martin I el Humano expide las nuevas constituciones del hospital ya que hasta entonces se regian por unas provisionales, también el papa Benedicto XIII expide una bula de fundación al hospital.

Los origenes del Hospital fueron modestos, pues su mantenimiento corria a cargo de los fundadores y de las limosnas. No obstante durante este periodo pudo construirse la puerta gótica que aun se conserva y que hacía de entrada principal al hospital.

En 1493 el Hospital dels Folls seria ampliado y reformado conformandose como un edificio de planta de cruz griega. El edificio estuvo compuesto por dos enfermerías con planta de cruz griega de desigual longitud y anchura, dos pisos y cimborrio octogonal en el centro, con cúpula sobre tambor, siguiendo un modelo que había surgido en el norte de Italia y que permitía separar a los enfermos según su sexo y sus dolencias, al tiempo que se podían controlar todas las salas desde el espacio central. El hospital de Valencia es el primero de España que siguió este práctico esquema. Esta distribución de planta de cruz griega se debe al arquitecto Filarete quien en 1456 habia diseñado el Hospeddale Maggione de Milan (Italia).

En 1512 una sentencia de Fernando el Católico decretó la unificación de todos esos hospitales, creándose el Santo Hospital General de Valencia, que se ubicaría sobre nuestro hospital y que englobaria todos los hospitales antes citados a excepción del hospital de leprosos que dadas sus caracteristicas actuaba de forma independiente.

De su primera fase, anterior al gran incendio de 1545 sólo queda la portada gótica que hoy se conserva exenta ante la entrada. Se trata de una puerta gótica del siglo XV, compuesta por un arco apuntado bajo un tejado y que alberga una imagen de la Virgen María en su timpano vacio.

Pero la inmediata reconstrucción respetó la misma planta siguiendo las trazas de Gaspar Gregori. Hoy sólo queda en pie una de las dos enfermerías, puesto que la otra fue derribada en 1974 y apenas quedan de ella piezas sueltas por los jardines anexos.

Era una obra del renacimiento pleno. Con forma de cruz griega, cada brazo era de tres naves, que se separan por robustas columnas con capiteles decorados que sustentaban bellas bóvedas vaidas de ladrillo. El conjunto se organizaba en dos pisos y en el centro el crucero cubierto con una linterna y cúpula sobre tambor octogonal daba luz al interior del recinto. Habia mas de cien columnas por planta.

Esta disposición en forma de cruz es muy interesante, ya que desde el crucero se podia controlar al mismo tiempo las cuatro alas del hospital, asi como que los enfermos pudieran seguir los oficios divinos en el altar situado en el centro. No conviene perder de vista que la asistencia hospitalaria en esta época corria a cargo de ordenes religiosas y cofradias que ponian tanto empeño en curar las dolencias materiales como las espirituales.

La distribución de los enfermos se realizaba por "quadras" o secciones, así estaban la de Febres (fiebres), Malt de Sement (sífilis), Nafrats (heridos), Dements (locos) y borts (expositos o abandonados). Asi mismo los hombres y mujeres se encontraban en salas separadas.

Su decoración encuentra su mejor desarrollo en el crucero con profusión de medallones, guirnaldas, putti, etc., teniendo como motivo central a la Virgen de la Misericordia, que cobija bajo su manto a los enfermos.

El resto de la decoración se encontraba en las enjutas de los arcos, formada por diversas figuras que representaban los del piso inferior las Virtudes Teologales y Cardinales, mientras que en el piso superior la decoración representaba imagenes del Nuevo y Antiguo Testamento entre otras escenas.

En la que hoy es Biblioteca Pública de Valencia podemos ver cómo el estilo renacentista se aplica por primera vez no sólo a las formas decorativas, sino también a las estructuras arquitectónicas, de manera que los brazos de la cruz parecen basílicas con naves separadas por gruesas columnas, y el espacio central, donde se oficiaba en tiempos la misa para los internos, tiene la forma de un templo octogonal cubierto por una gran cúpula.

En 1664 (siglo XVII) el cirujano Vicente Navarro sufragó la construcción de un segundo crucero, sólo de tres brazos. Posteriormente y a lo largo de los siglos XVII y XVIII se fueron añadiendo diversas dependencias y salas llegando a constituir un gran conjunto hospitalario.

Hoy en dia el espacio que ocupaba el Antiguo Hospital General, es un gran jardin en conjunción con un parque arqueológico en donde como lugar destacado podemos citar nuestro hospital, pero que sin embargo alberga restos de otros momentos históricos de la ciudad.

En una de las entradas al jardin podemos contemplar la triple puerta de la antigua Facultad de Medicina, con medallones que representan a Andrés Piquer, Crisóstomo Martinez, Hipocrates y Abel Chol Chol y en segundo plano la figura sedente en piedra de Esculapio (dios de la Medicina) obra del valenciano José Aixa.

El proyecto de la antigua Facultad de Medicina fue obra de Salvador Monleón en 1875 y fue continuado a la muerte de este en 1878 por Antonio Martorell que la finalizó en 1887 con la construcción de la portada que aun persiste. Con la construcción de la Facultad de Medicina el Hospital General pasaría a denominarse Hospital Provincial. El conjunto hospitalario fue derribado en 1974, dejando su portada en el lugar como recuerdo y homenaje. Las instalaciones pasarian a un nuevo Hospital de nueva planta situado en la actual Av.del Cid cuyas obras habian comenzado en 1963.

Otro elemento a tener en cuenta en este parque arqueológico es la capilla conocida como "El Capitulet". A su entrada encontramos una imagen del Padre Jofré, obra de José Aixa y que anteriormente se encontraba en el interior del Hospital General.

Se trata "El Capitulet" de la primitiva Capilla de la Real Cofradia de Nuestra Señora de los Inocentes, Martires y Desamparados, donde el pueblo valenciano por primera vez admiró y veneró la imagen original de la después conocida como Virgen de los Desamparados y en donde se instaló la Real Cofradia en 1411. Renovada por la misma corporación en 1667, la capilla fue restaurada en 1867.

Por todo el jardin podemos ver en el suelo restos de columnas, basas y capiteles procedentes del antiguo hospital como vestigios y recuerdo del "Hospital dels folls de Sancta Maria dels Ignoscents".

En otro lugar del jardin podemos ver una estatua del conocido como Guerrero de Moixent, escultura en broce de época iberica que hoy dia se encuentra en el Museo de Arqueológia (Centro Cultural La Beneficencia).

El Archivo del Reino de Valencia se compone de dos realidades distintas muy diferentes. Por una parte el propio edificio y por otra parte y esta es la más importante, el contenido que el edificio alberga, ya que en él se guarda la memoria histórica del antiguo Reino de Valencia; desde el siglo XIII hasta el siglo XVIII en que bajo el reinado de Felipe V desaparecieron los derechos forales. Pero aún hay más, porque desde esta fecha y hasta el siglo XX se han ido incorporando documentos relativos a la vida de los valencianos. Encontramos pues en este archivo documentos que abarcan desde el siglo XIII hasta el siglo XX.

El edificio actual es un inmueble construido ex-profeso para archivo, fue realizado entre 1962 y 1965 por el arquitecto valenciano Juan Segura del Lago. Basicamente se compone de dos estructuras prismáticas de caracter funcional. Un cuerpo desarrollado en segundo plano alberga los fondos depositados, se trata de una estructura de once pisos, especialmente diseñada para mantener la documentación y los manuscritos en condiciones optimas de conservación. Por delante de este, otra estructura mucho mas pequeña, alberga las oficinas y todos los servicios auxiliares que se precisan para la conservación, tratamiento y utilización de los manuscritos y documentos allí depositados. Entre los años 2001 y 2004 el edificio sufrió una importante adecuación para mejorar las condiciones de conservación de esta autentica memoria histórica de Valencia.

La creación del Archivo del Reino de Valencia, fue obra del rey de Aragón Alfonso V el Magnanimo, quien en 1419 acordó la creación de este organismo para recoger y albergar toda la documentación propia del Reino de Valencia.

En 1318 el rey de Aragón Jaime II el Justo crea el Archivo Real encargado de la custodia de los documentos de la Corona de Aragón. Este Archivo Real tendría su sede en la ciudad de Barcelona.

En el siglo XV debido a un proceso de territorialidad de la Corona de Aragón, los distintos reinos que forman la Corona, van adquiriendo una acusada personalidad propia, asi en el Reino de Valencia vemos la consolidación de la Generalitat Valenciana como institución permanente de las Cortes, y la creación en 1419 del cargo de "Mestre Racional" para el Reino de Valencia, como dos hechos de afirmación de la identidad foral valenciana y su identidad histórica.

Este proceso de territorialidad es lo que llevó a Alfonso el Magnanimo en 1419 a la creación del Archivo Real de Valencia, que tendría su sede en el Palacio del Real de Valencia. Dispuso que los procesos de Cortes, los procesos de la Audiencia Real y la documentación de la Cancilleria Real, referente al Reino de Valencia se custodiaran en el Palacio del Real. Además dió orden que se hiciesen copias de aquellos documentos que relativos al Reino de Valencia estuvieran distribuidos por otros Archivos Reales y se incorporaran al nuevo Archivo Real de Valencia.

Esta última orden fue dificil de cumplir, así en las Cortes de Monzón de 1542 los diputados valencianos denunciaban ante el rey que la citada medida no se cumplia. El rey Felipe II en disposiciones de 1570 y 1571 reiteraba que los documentos del Reino de Valencia depositados en otros archivos debían trasladarse al Archivo del Real de Valencia, disposiciones que nunca se llevarían a efecto o en el mejor de los casos sólo parcialmente.

Finalizada la Guerra de Sucesión a la Corona de España y con la supresión de los fueros, Felipe V de Borbón ordenó la unificación de todos los archivos en uno sólo conocido como Archivo General, aunque esta orden no se llegaría a cumplir hasta finalizada la Guerra de la Independencia.

En 1810 con la destrucción del Palacio del Real de Valencia, hubo que trasladar a toda prisa el Archivo Real a la nueva sede de la Casa Profesa de la Compañia de Jesús. Los jesuitas habían sido expulsados de España por Carlos III en 1767 y dicho edificio habia sido elegido para recoger el Archivo del Real, pero la orden no se cumplió hasta esta fecha de 1810 y por causas mayores.

La antigua casa profesa de los jesuitas, hoy desaparecida, se encontraba entre las calles Angosta de la Compañia y la Purisima, practicamente junto al lugar donde hoy se levanta la Iglesia del Sagrado Corazón de Jesús (Casa de los Jesuitas) levantada en 1886 y continuadora de la tradición jesuita valenciana.

En 1963 abandonó su antiguo emplazamiento en la Casa de los Jesuitas, para ser trasladados a su nueva y definitiva sede construida en la Alameda y que adoptaría el titulo de Archivo del Reino de Valencia.

Entre los numerosos documentos que podemos encontrar podemos citar: el decreto de Nueva Planta firmado por el rey Felipe V, el testamento de Ausias March (1458), planos del Palacio del Real de Valencia y el más antiguo de todos, un pergamino árabe fechado en 1222 sobre un pleito sobre aguas interpuesto por la población de Torres-Torres.

En la actualidad, entre los fondos documentales que atesora esta institución encontramos los siguientes Archivos: Real Cancilleria (con fondos entre 1419 y 1707), Mestre Racional (entre 1355 y 1707), Real Audiencia (entre 1349 y 1835), Gobernación (entre 1346 y 1707), Bailía General e Intendencia (entre 1302 y 1872), Generalitat (entre 1403 y 1708), Justicias de Valencia (entre 1729 y 1848), Eclesiasticos (entre 1245 y 1851), y Registros Notariales (entre 1285 y 1897) entre otros, además de gran número de planos y material diverso.

En el Llano de la Zaidia encontramos el conocido como Arco de la Torreta o Portal de la Zaidia. Aunque algunos puedan creer que son restos de las antiguas murallas del siglo XIV, nada mas lejos de la realidad. El arco era el portal de entrada (o portalet) de un antiguo molino harinero que existió en el cercano barrio de Tendetes y que hoy ha desaparecido.

En los años sesenta cuando el molino fue demolido se decidió instalar en este lugar el arco de entrada al molino, historia viva de este barrio valenciano, como es el de Tendetes.

El arco que ahora vemos está construido en ladrillo rojo, formado por un arco rebajado sin ningún tipo de decoración. Sobre la cornisa formada por una moldura de ladrillos, cuatro almenas con remate piramidal y a uno de sus lados un trozo de muro también de ladrillo. En la base del arco podemos ver unas piedras de molino, que nuevamente nos quiere recordar el origen y procedencia de este arco.

A la izquierda un "socarrat", azul sobre blanco, de J. de Scals, que dice: "Soc l'arc del Molí de la Torreta. Tendetes", que nos describe brevemente el origen de este arco tan desconocido para los valencianos.

Edificio de la época de la Exposición Regional de 1909. Destinado a guarderia para los hijos de las trabajadoras de la Tabacalera. Obra del arquitecto Ramón Lucini Callejo, fué construido en 1908. Sigue la tradición constructiva del XIX con pervivencia del academicismo, y por cierto modernismo historicista. Su fachada concava, esta precedida por un pequeño pórtico y cerrada por una verja. Está construido de fábrica de ladrillo, con listas de bandas de azulejos en tonos azul y blanco. En la actualidad acoge el Balneario de la Alameda.

En el frontis del edificio una cartela con una inscripción dice: El Ateneo Mercantil perpetuando el recuerdo de la Exposición Regional Valenciana iniciada por su presidente don Tomás Trenor Palavicino construyó este edificio para Asilo de Lactancia y de parvulos hijos de cigarreras, que fundó en 1873 el rey don Amadeo de Saboya. Año 1909.

Texto: Ayuntamiento de Valencia

Edificio de mediados del siglo XIX levantado a iniciativa de un rico mercader de la seda llamado Juan Bautista Romero Almenar. Es por eso que en alguna ocasión también se le ha llamado Asilo Romero.

Alberga en la actualidad dependencias de la Universidad Católica San Vicente Mártir de Valencia. Inaugurado en 1874 es obra del arquitecto Salvador Monleón y nació en principio como asilo de niñas pobres.

En el centro de su planta se levanta la iglesia o capilla, a cuyos lados se alzan dos patios de planta cuadrada. El resto de las dependencias colegiales giran alrededor del conjunto.

Destaca su interesante fachada neoclásica con pilares de tradición corintia y un gran frontón triangular con relieves alegóricos.

Diseñado por el arquitecto Francisco Mora Berenguer en 1907, el Hospital-Asilo de San Juan de Dios responde a un nueva concepción higienista que se plasma en la disposición abierta del edificio, con amplias galerías y terrazas, para aprovechar los beneficios del sol y de la brisa marina.

Se construyó en un principio para los religiosos de la Orden, dedicada tradicionalmente al cuidado de las pobres y enfermos, pero se especializó en el cuidado de niños escrofulosos e inválidos, y es hoy en día un moderno centro hospitalario, que lleva por nombre Hospital de Valencia al Mar.

La planta general del edificio adopta una disposición simétrica en forma de U, basada en un cuerpo central, de mayor altura, y dos alas laterales que surgen perpendicularmente de sus extremos. La construcción hace un uso abundante del ladrillo utilizado con criterios de austeridad, que solo se varían en la parte superior del cuerpo central en donde se formaliza un remate de corte neomudejar, con la utilización de elementos ceramicos de color verde y azul.

En el cuerpo central, en el remate superior formado por un fronton de perfil quebrado y dentro de una hornacina podemos encontrar una imagen de San Juan de Dios llevando entre sus brazos a un niño enfermo.

Las dos alas laterales están construidas como pandas de un claustro con dos alturas; el inferior formado por arcos de medio punto y el superior con vanos adintelados; en la actualidad uno de los laterales se ha cerrado para dar mayor capacidad a las salas de consultas. Destaca en el conjunto de todo el edificio la gran utilización de balaustradas de ladrillo.

En el centro del espacio que queda entre estos tres cuerpos una fuente permite una ambientación mas propia de un jardin que de un moderno hospital. La cercania del Mar Mediterraneo y el Sol junto con los avances de la medicina curan por si solos.

El 11 de noviembre de 1949 fueron declaradas Monumento Histórico-Artístico Nacional.

En su remoto origen encontramos que el rey de Aragón Pedro III el Grande (1276-1285) concede licencia en 1284 a los Cónsules de la Ciudad para edificar un local con el fin de construir y reparar los barcos que la Corona precisara en su lucha por conseguir el trono de Sicilia entonces en disputa.

El continuo crecimiento del puerto de Valencia hizo recomendable la construcción de un lugar estable donde se pudieran construir y reparar los diversos barcos, pudiendo también servir de almacén de material naval, para lo cual se acordó el 27 de agosto de 1338 la construcción de unas nuevas atarazanas. El paso del tiempo obligaria a una continua ampliación de las instalaciones hasta que en 1398 el edificio empieza a adquirir la forma que ahora conocemos.

La atarazanas que se adscriben el periodo del gótico civil, constan de cinco amplias naves paralelas, de 10 metros por 48 metros; de ocho tramos con techumbre de madera y cubiertas a doble vertiente sobre arcos apuntados de diafragma. Su fábrica es de ladrillo, pero dentro de su funcionalidad presentan un gran porte monumental. Cada nave, además, está dividida en 8 partes, con 9 arcos sobre pilares de mapostería, con lo cual resultan 40 tramos. En total ocupa una superficie rectangular de 3.500 m2, y cabe destacar que la quinta nave es un poco mayor que las cuatro restantes.

La construcción del porche actual se decidió en 1409, comenzando las obras al año siguiente Francesc Tona, aunque el que ahora vemos es una reconstrucción moderna realizada en el siglo XX.

Todo el perimetro de las atarazanas se encontraba rodeado por una muralla, y a su interior se accedía por tres puertas, una de ellas situada en la plaza donde se encuentra la actual iglesia de Santa Maria del Mar.

Entre los maestros canteros que de un modo u otro han intervenido en las obras del edificio destacan Pere Compte y Miquel Joan Porcar, siendo al primero a quien se atribuye la construcción de las mismas.

Entre los elementos originales destacan las canalones de piedra que servian para recoger el agua de lluvia, los cuales conservan cada uno el escudo de la ciudad.

A patir del siglo XVI la importancia de las atarazanas decrece y su destino es pintoresco. En sus cercanias se construye un baluarte (el del Grao), lo que hace que su importancia decrezca.

El uso de esta construcción ha sido diverso, tanto como la caracterización de su propietario. Así las Atarazanas de valencia han servido desde la construcción y reparación de barcos antes comentada, pasando por a ser almacén de sal, de trigo, estancia del rey Francisco I de Francia, hasta usarse, en la segunda nave, como sala de cine en 1915. Las distintas naves fuerón separadas interiormente y alquiladas por separadas para distintos menesteres.

Respecto a la titularidad de sus propietarios, comenzó siendo municipal, como hemos dicho, para pasar a ser propiedad del Rey con la Guerra de Sucesión, al cabo de la cual volvió a poder de la ciudad hasta el año 1802, en que pasaron al Estado, por motivos de deudas a la Real Hacienda. No sería hasta 1840 cuando esta las vende a particulares. Hoy en día vuelve a ser de titularidad muncipal.

Los trabajos de restauración fuerón finalizados en 1992, y en la actualidad son utilizadas como Sala Municipal de Exposiciones.

Declarado Monumento Historico Artistico Nacional en 1962.

La antigua Casa de la Ciudad (Ayuntamiento) se encontraba en el lugar que hoy ocupa el jardin del "Palau de la Generalitat", en la plaza de la Virgen. En 1854, debido al estado ruinoso en que se encontraba se decidió de forma provisional su traslado a la antigua Casa de Enseñanza, en la actual Plaza del Ayuntamiento.

La Real Casa de Enseñanza, era una institución creada por el arzobispo Andrés Mayoral en el siglo XVIII. El edificio se construyó entre 1758 y 1763 sobre los terrenos de la extinta Archicofradia de la Sangre. La Casa de Enseñanza era un centro docente para niñas sin recursos.

El actual ayuntamiento ocupa una manzana de 6.173 m2 y tiene fachadas a cuatro calles: la principal recae a la Pl.Ayuntamiento, la trasera a la calle Arzobispo Mayoral, la de la izquierda situada al sur a la calle Periodista Azzati y la de la derecha situada al norte a la calle de la Sangre.

El actual Ayuntamiento se levanta sobre la antigua Casa de Enseñanza, a la cual se le fuerón añadiendo entre los años 1904 y 1942 distintas dependencias, sufriendo además importantes modificaciones sobre el edificio que lo cobijaba.

Aunque el traslado a las nuevas dependencias era provisional, ya no se abandonaría este edificio, que fué objeto de una importante transformación iniciada en 1904 y terminada a finales de los años cuarenta. La modificación consistió en ampliar el edificio primitivo dotándole de una nueva y significativa fachada que fue diseñada por los arquitectos Carlos Carbonell y Francisco Mora Berenguer.

El area recayente a la calle Arzobispo Mayoral y la calle de la Sangre, integra aunque con importantes modificaciones lo que fué el Colegio de Enseñanza.

La Real Casa de Enseñanza giraba en torno a un patio claustral de orden toscano en estilo neoclásico formado por tres pisos. Ocho vanos por crujía en los dos primeros pisos y el doble de ventanas en el tercero. Sobre el corredor que rodeaba la cornisa del claustro del primer piso, una barandilla de hierro formaba una galeria volada.

Fachada Plaza Ayuntamiento Se compone de un cuerpo central coronado por la torre del reloj, y a cada lado y en perfecta simetria, una torre cuadrada, la fachada con ventanas y balcones y en el extremo del mismo una torre circular con cúpula y linterna.

El edificio se compone basicamente de una planta baja y dos pisos, perfectamente delimitados por los balcones y ventanas que asoman a la fachada.

En el cuerpo central encontramos un gran balcón de piedra realizado en 1967 que se apoya en cuatro columnas. Diseñado por Francisco Mora y terminado por Jose L. Testor Gómez.

Por debajo de este balcón encontramos una gran puerta adintelada que permite el acceso al edificio. En el primer piso y a la altura del balcón una puerta de madera con arco de medio punto da acceso al balcón. En las enjutas que forma el arco encontramos dos medio relieves en mármol que representan a la "Administración" y a la "Justicia" obras de Mariano Benlliure. En el centro sobre la cornisa un grupo de bronce con el escudo municipal sustentado por dos figuras femeninas desnudas que representan a "Las Artes" y a "Las Letras", conjunto obra también de Mariano Benlliure.

Las torres cuadradas que flanquean este cuerpo central, estan formadas por tres cuerpos. El primer cuerpo lo ocupa la planta baja. Una puerta adintelada permite el acceso al interior. El segundo cuerpo lo forma un balcón a la altura del primer piso y una ventana con balcón mas pequeño a la altura del segundo piso, este último formando arco de medio punto. Ambos balcones los flanquean dos grandes columnas corintias con fuste estriado en cuya parte inferior encontramos relieves de amorcillos y cartelas obra de Ricardo Tarrega. En el tecer cuerpo que sobresale sobre la cornisa, destacan dos grandes esculturas de mármol exentas que representan las cuatro virtudes cardinales "La Justicia" y "La Prudencia" obra de Carmelo Vicent y "La Fortaleza" y "La Templanza" obra de Vicente Beltran. En el centro de estas figuras una ventana con una columna a cada lado asoma a plaza. Corona este cuerpo una balaustrada rematada por pinaculos en los extremos y en el centro el escudo de la ciudad en piedra sobre un frontón partido.

Rematando el cuerpo central del edificio la torre del reloj, formado por tres pisos, en uno de ellos un balcón rematado por un frontón clásico, le sigue el reloj y remata un carrillón metalico colocado en 1930.

Los muros de la fachada se componen de un alto zócalo de piedra de mármol y paramento almohadillado en el resto de la planta baja. Tres puertas adinteladas dan paso a oficinas municipales. En el primer piso tres pilastras corintias enmarcan tres espacios ocupados por tres ventanas adinteladas con balcón que terminan en su parte superior en un frontón. Por encima de estas, tres ventanas adinteladas sencillas y mas pequeñas ocupan el segundo piso. Sobre la cornisa una balaustrada rematada por pequeños obeliscos en linea con las pilastras.

Las torres cubicas de los extremos se componen al igual que el resto del edificio de planta baja y dos pisos, pero aqui igual que en las torres cuadradas encontramos un tercer piso que sobresale por encima de la cornisa. Gran numero de balcones y ventanas circundan todo el perimetro de la torre. Estas se coronan con cúpula de color cobrizo de reflejo metalico rematada por una linterna.

Fachada calle Arzobispo Mayoral A la derecha encontramos la portada de la antigua iglesia del colegio. En sus muros podemos ver que practicamente toda la fachada está ocupada por ventanas con rejas y balcones. La fachada se compone de tres plantas y atico.

En su muro podemos ver una lápida con un busto femenino que tiene una inscripción que dice: A la eminente pedagoga Maria Carbonell y Sanchez, hija predilecta de la ciudad. Valencia Para memoria MCMXV.

En esta fachada una segunda puerta nos lleva a distintas oficinas municipales. El interior recientemente restaurado acoge en algunas de sus oficinas, pinturas al temple en el techo, representando "La Noche" y "El dia", obras de José Brel.

Fachada calle de la Sangre Esta fachada se alza sobre un alto zócalo de piedra, seis pilastras suben de arriba a abajo por la fachada acabando en un cornisamiento denticulado. Entre las pilastras un balcón, hasta un total de cinco. Los situados sobre las portadas más grandes que el resto. Un gran timpano curvo denticulado corona la fachada. En el segundo piso encontramos cinco ventanas. Mientras que en la planta baja encontramos dos portadas y el resto son ventanas.

Una de las puertas es la portada principal de la que fuera Real Casa de Enseñanza. Se trata de una puerta adintelada y en su parte superior el escudo prelacial del Arzobispo y la inscripción REAL CASA DE ENSEÑANZA DE NIÑAS Y COLEGIO DE EDUCANDAS. En la actualidad está cerrada por una verja y tiene la apariencia de una gran ventana. Arriba de la puerta encontramos un segundo cuerpo formado por un balcón en cuya parte superior podemos encontrar la palabra AYUNTAMIENTO, ya que antes de construirse la actual fachada principal, esta puerta era la principal y este era el balcón de autoridades.

La otra puerta que está en uso como acceso a dependencias municipales, es nada mas y nada menos que la portada de la desaparecida iglesia de la Archicofradia de la Sangre, único resto material que nos queda de esta desaparecida iglesia; ademas de dar nombre a la calle donde nos encontramos.

Esta portada formada por dos cuerpos dispone de una puerta adintelada en su cuerpo inferior, y en su parte superior un balcón. La portada se decora con pilastras jonicas acanaladas.

Fachada calle Periodista Azzati Dispone de una entrada que da acceso a dependencias municipales en uso. Es la menos interesante de las cuatro fachadas del edificio.

Interior del edificio Ya en el interior del edificio entrando por la fachada principal lo primero que llama la atención es la gran escalera de mármol de Italia de estilo neoclásico que accede al piso superior. Es obra de 1924, mientras que la imagen situada en el descansillo de la misma y que representa al Sagrado Corazón de Jesús es de 1941, obra de Ramón Mateu. La obra realizada en mármol se encuentra colocada en una hornacina rematada por un frontón triangular.

El Salón de fiestas tambien llamado de cristal, fué inaugurado en 1929 por el rey Alfonso XIII. Es una gran sala de 22,60 metros x 10 metros de ancho, que se cubre con una bóveda de cañón con lunetos. Tiene iluminación natural a traves de vidrieras de colores y dos grandes lamparas de cristal de bohemia de las llamadas de araña. En el techo tres plafones ovoides con pinturas al oleo de Salvador Tuset, representando alegorias de la tierra, el cielo y el mar valenciano.

En las paredes laterales encontramos seis arcos, en cuyas enjutas encontramos un total de doce relieves de mármol de desnudos femeninos y masculinos, las cuatro del fondo obra de Vicente Beltran, las cuatro de en medio de Carmelo Vicent y las cuatro mas próximas de Enrique Giner.

El Hemiciclo o salón de plenos es una sala de forma semicircular. En el testero a espaldas de la presidencia un cuadro del rey Juan Carlos I de Alex Alemany de 1976 preside la sala. sobre las puertas que permiten el acceso a la sala y que se encuentran a los lados de la presidencia, pinturas art decó con alegorias de Valencia obra de Luis Dubón.

Las columnas y pilastras que decoran esta sala son de granito pulimentado procedente de Alemania con aplicaciones ornamentales de bronce, mientras que las portadas y el testero son de mármol de Italia.

El Museo Historico Municipal fué inaugurado en 1935 tras una profunda transformación de la que fuera Capilla de Santa Rosa de Lima (Iglesia de la Casa de la Enseñanza).

En sus cuatro salas se exponen obras capitales de la historia de la ciudad y piezas especialmente emblemáticas de la historia foral.

En una de sus salas encontramos pinturas al fresco obra de Ramón Stolz Viciano (Valencia 1902-1958) quien en 1958 pintó una serie de reyes de Valencia para esta sala, ligados al regimen foral valenciano: Jaime I el Conquistador, Pedro I el Grande, Alfonso I el Franco, Jaime II el Justo, Pedro II el Ceremonioso, Juan I el Cazador, Martin I el Humano y Alfonso III el Magnanimo. Además de estos reyes dos escenas significativas de la historia valenciana: la historia de Francesc de Vinatea y la figura ecuestre de un justicia del siglo XV correspondiente a la Compañia de Ballesteros del Centenar de la Ploma. El techo es un artesonado actual de madera siguiendo la tradición mudéjar, obra de Jose Sanmartin y los motivos heráldicos de las entrecalles están inspiradas en los blasones de los caballeros de la Conquista. Los mismos son obra de Francisco Baró. A esta sala se le denomina Sala de los Fueros o "Sala del Furs".

La Sala más importantes de este Museo Histórico Municipal es la llamada Sala Foral que corresponde casi integramente con lo que fué la iglesia de la casa de Enseñanza, la llamada Capilla de Santa Rosa de Lima. Hablemos un poco de la historia de esta capilla que por si sola forma una sala del Museo.

La capilla de Santa Rosa de Lima o Sala Foral del Museo. A la derecha de la fachada recayente a la calle Arzobispo Mayoral podemos ver la portada de lo que fué la Iglesia del Colegio. La iglesia hacia pared con la calle Periodista Azzati y recibía el nombre de Capilla de Santa Rosa de Lima.

De esta capilla se conserva "in situ" la portada y elementos estructurales de la misma, como són la bóveda y las pinturas murales que la adornan, obra de José Vergara. El resto de los elementos de la iglesia, pinturas, retablos, imagenes etc. se distribuyerón bien por el propio Ayuntamiento bien en otros museos de titularidad municipal.

En la iglesia se construyó un piso intermedio a la altura del coro, quedando el piso superior como estancia del Museo Histórico Municipal (la llamada Sala Foral) y el piso inferior como sala de exposiciones con entrada por la portada de la iglesia.

La portada de la iglesia (fachada c/Arzobispo Mayoral) que hoy día hace de entrada a la sala de exposiciones, se compone de dos cuerpos. El cuerpo inferior lo compone una puerta adintelada con batientes de planchas de latón dorado con burilados de estilo rococó, mientras que el cuerpo superior está formada por una ventana adintelada que servía para dar luz al antiguo coro, rodeada por dos pilastras acanaladas de orden jónico adornadas con volutas. Sobre el conjunto un frontón triangular adornado con bolas en las vertientes.

El interior de la iglesia disponia de ocho altares laterales, presbiterio y coro que tuvierón que ser desmontados por la reforma efectuada. Las ocho pinturas de los altares fuerón desmontadas y han pasado a ocupar una de las salas del Museo de la Ciudad (Palacio del Marqués de Campo), estas obras son ocho lienzos de 3,30 metros x 1,92 metros, pintados por José Vergara (algunos autores se los atribuyen a Luis Planes). Los ocho lienzos son:

Desposorios misticos de Santa Catalina
Martirio de Santa Lucia
Presentación de la Virgen en el Templo
Inmaculada y San Miguel Arcángel
San Francisco de Sales dando la Regla a Santa Juana Francisca Fremiot
Desposorios de San José y la Virgen
Calvario

El altar del presbiterio se componía de un retablo de orden corintio, de madera dorada y en el centro una imagen de Santa Rosa de Lima entre angeles. En los extremos dos imagenes de madera policromada de San Andres Apóstol y Santo Tomás de Villanueva, obra todo de Ignacio Vergara.

La bóveda de la iglesia que ahora forma parte de una de las salas del Museo Histórico Municipal (Sala Foral) esta formada por una bóveda de cañón con lunetos y la bóveda vaída del presbiterio con las pinturas al fresco de José Vergara.

El testero de lo que fué la iglesia, lo forma un simulado ventanal ovalado, lo flanquean figuras alegoricas de "la disciplina" con libros y azotes, ademas de un eros niño, y "la religion" (con libro y una lucerna) acompañada de una grulla, simbolo de la vigilancia.

La bóveda vaida se decora con una pintura de Santa Rosa de Lima arrodillada a los pies de la Virgen con un grupo de educandas del colegio. En la bóveda vemos a Dios Padre, El Espiritu Santo y un grupo de angeles todos rodeados por nubes en un mundo celestial, se trata de la glorificación de Santa Rosa de Lima.

En este conjunto una balaustrada pintada al fresco bajo la cual, y en cada uno de los angulos de la bóveda aparecen cuatro alegorias con sus correspondientes cartelas:

• El piadoso cielo (anciano con un corazón en la mano)
• La educación espiritual (mujer con un libro y un sol)
• La perfecta enseñanza (mujer con cesta de labores y los azotes)
• El beneficio común (joven con una cornucopia)

En la bóveda de cañón de lo que fué la nave de la iglesia, dividida en tramos por los lunetos, encontramos en cada centro un ovalo pintado al fresco:

Aparición de Cristo abrazado a la cruz a Santa Rosa de Lima
Santa Rosa de Lima coronando al Niño Jesús
La Virgen y el Niño Jesús bendiciendo a Santa Rosa de Lima
Desvanecimiento de Santa Rosa de Lima al aparecersele la Virgen
Desposorio mistico de Santa Rosa de Lima con el niño Jesús, en presencia de la Virgen

En las diversas salas encontramos como parte del Museo Histórico Municipal los siguientes elementos:

El Plano de Valencia (1704) del Padre Tosca
Códice del Llibre dels Furs, 124 páginas escritas en valenciano y que abarca desde 1329 a 1797 sobre una vitrina neogótica
El denominado "Penó de la Conquesta" que fué izado en la torre de Ali Bufat de la puerta de Bab al-Sakhar, el 28 de septiembre de 1238
La Real Senyera de Valencia (1545)
La llave árabe de la ciudad, una de las que abria las puertas de la ciudad
La espada y el escudo del rey Jaime I
Busto del rey Jaime I obra de Agapito Vallmitjana Barbany
Òleo de Jeronimo Jacinto de Espinosa titulado Los jurados de Valencia arrodillados ante la Purisima, obra de 1662 y que siempre estuvo situado en el Pabellón del Consulado de la Lonja hasta su emplazamiento en este museo en el año 2006.
Imagen en madera policromada de San Vicente Mártir

El nombre de Baños del Almirante, le viene dado por la cercania al Palacio del Almirante, con el que forma conjunto.

Aunque siempre se han considerado como unos baños árabes, recientes investigaciones han demostrado que en realidad son unos baños públicos de época cristiana medieval, concretamente del siglo XIV, ya que existe un documento de 1313, en el cual el rey de Aragón Jaime II autoriza al caballero Pere de Vila-rasa a construir unos baños públicos en terrenos de su propiedad.

La construcción sigue los mismos patrones que los baños públicos de vapor de época árabe, un vestibulo y tres salas (sala fria, sala templada y sala caliente) y otras dependencias menores para el servicio de los bañistas.

Durante el siglo XIX, se remodelarón los baños dandole a todo el conjunto un aspecto arabizante, incluida la puerta de entrada, de aspecto árabe y que en modo alguno se corresponde con la construcción original.

Dadas las caracteristicas y los materiales de la construcción, se suponen unos baños destinados a gente humilde. La función de baños públicos ha sido ininterrumpida desde su construcción hasta mediados del siglo XX (1959) en que la Generalitat Valenciana, adquirió el edificio y procedió a su restauración. Sólo se ha procedido a construir de nueva planta, la sala dedicada a vestibulo que en sucesivas reformas fué derruida.

Los baños del Almirante se componen de las siguientes piezas:

Vestibulo Esta gran sala es la primera a la que se accede una vez atravesada la puerta de entrada. Tenia las funciones de sala de espera y lugar donde la gente se vestia y desvestia para acceder a los baños. Los baños eran para hombres y mujeres, dedicandose unos dias para los hombres y otros para las mujeres. Los hombres solian acudir sólos a los baños mientras que las mujeres se hacian acompañar por algún familiar.

Sala fria En esta sala el usuario recogia el agua fria necesaria para la higiene. Disponía de dos pequeñas habitaciones, una que era utlizada como almacen de los productos necesarios para el baño y otra dedicado a letrinas, la cual consistia en una caja de madera que vertia directamente a una acequia de agua. Se trata de una sala rectangular en cuyos extremos encontramos una pequeña estancia en cada lado, separadas por una pequeña columna que forma dos arcos de medio punto. En el techo encontramos las aberturas para la entrada de luz en forma de estrellas. En esta sala encontramos restos del pavimento original del edificio.

Sala templada En esta sala se enjabonaban, se limpiaban y se procedia al encicalamiento. En esta sala se mezclaba el agua fria y caliente. Nuevamente la estructura de la sala es rectangular, y a ambos lados dos pequeñas estancias esta vez separadas por dos columnas en cada lado que forman tres arcos de medio punto. También aquí encontramos las aberturas en el techo en forma de estrella antes mencionadas. En esta sala podemos comprobar como las columnas de separación son de distintos materiales, por lo que se aprecia que son materiales reaprovechados de antiguas construcciones y de donde se deduce que el destino de estos baños era para gente humilde.

Sala caliente En esta estancia la temperatura era muy alta y en el ambiente se respiraba el vapor, el cual se conseguia tirando agua fria sobre el suelo, ya que por debajo de este existía una galeria por la que se hacia circular aire caliente. En la sala encontramos una pila para el agua caliente.

La Sala de la Caldera Como su nombre indica, era el lugar donde se calentaba el agua y por medio de tuberias se canalizaba a la sala de agua caliente. Otra cañeria llevaba directamente el agua fria a la sala correspondiente. Un horno de leña aseguraba el caudal de agua caliente necesario.

Las cubiertas Los techos de las distintas salas estaban cubiertas por bovedas de cañón, en su techo podemos encontrar entradas de luz en forma de estrellas, normalmente estas aberturas estaban cubiertas por piezas de vidrio que solian estar policromadas con colores. Estas piezas de vidrio estaban colocadas de tal manera que permitian la entrada de luz y aire, pero impedía la salida del calor y del vapor.

Situado en la zona hoy llamada Plaza de Tetuan, Glorieta y Alfonso el Magnanimo, era lugar de ferias y fiestas en la Balansiya islámica y anteriormente rambla pedregosa de la Valentia romana por la que el segundo cauce del Turia desecado en el siglo IX, se reunía con su rama principal.

Siguiendo sus aceras contemplamos el PALACIO DE LOS MARQUESES DE MONTORTAL, construido en 1782 y residencia de la reina viuda Fabiola de Bélgica en sus visitas a la ciudad; junto al mismo el PALACIO DE CERVELLON, residencia valenciana de la familia real en el siglo XIX, la casa de M.GOMEZ de 1891, sede del centre cultural bancaixa, la CASA DE GOMEZ DAVO de 1932 sede del Ministerio de propaganda durante la II Republica, la CASA DE CERVERA de 1935, ya en la esquina con la calle de la Paz al final de la cual contemplamos la torre de Santa Catalina y frente a la misma el PALACIO DE JUSTICIA.

Enfrente la PUERTA DE EL REAL del siglo XVIII, otro edificio viajero que hasta el derribo de las murallas se encontraba frente al puente del mismo nombre y que posteriormente se trasladó al lugar que hoy ocupa en el que se levantaba la derruida puerta del mar, atravesamos los jardines con los impresionantes magnolios centenerarios, la estatua de Jaime I erigida en 1878 y la magnifica fuente del triton que Ponzanelli esculpió en 1700.

El barrio de Ruzafa (Russafa), en su origen era una zona de recreo y jardines de los reyes musulmanes de Balansiya, entre los siglos X y XIII. Su nombre proviene de la palabra árabe jardin, y sus gentes reciben el nombre de ruzafeños.

El barrio de Ruzafa queda comprendido entre las actuales calles de Matias Perelló, Av. Antic Regne de Valencia, calle Filipinas y Gran Via Germanias.

Con el transcurrir del tiempo la zona se fue poblando, adquiriendo entidad propia como pueblo a principios del siglo XIX, hasta que fue anexionada a la ciudad de Valencia en 1877.

Según la tradición a este lugar fue desterrado el obispo Valero por orden del prefecto Daciano después de que fuera juzgado junto con San Vicente Mártir por ser cristianos. De esta tradición totalmente apócrifa, nacería la advocación de la iglesia de San Valero y San Vicente Mártir.

Cabe destacar que sobre este lugar, asentaría su campamento militar el rey Jaime I el Conquistador en su proposito de tomar la ciudad de Valencia. Y que en este lugar se firmaría la capitulación del rey moro a Jaime I.

Lugares de interés de Ruzafa:

Iglesia de San Valero y San Vicente Mártir
Convento de Nuestra Señora de los Ángeles
Situado en la calle General Prim, es el lugar donde según la tradición el 22 de abril de 1238 Jaime I instaló su campamento, y el 29 de septiembre de 1238 el rey musulman Zayyán firmó la rendición de Valencia, para entrar finalmente en la ciudad el día de Sant Donis (9 de Octubre).
Mercado de Ruzafa. Obra de Julio Bellot Senet de 1957

Personajes ilustres de Ruzafa:

Al-Russafí (Abu Abd Allah Muhammad ben Gualib) poeta del siglo XII
Matias Perelló Jáudenes (filósofo y letrado) nacido en 1734
Julio Aparici Pascual (torero) nacido en 1866
Enrique Castellón Vargas, el principe gitano (cantaor) nacido en 1931

El Barrio de Velluters también conocido como Barrio del Pilar abarca la extensión comprendida entre las calles Guillen de Castro, calle Cuart, calle Hospital y Barón de Cárcer continuación con calle Bolseria que enlaza con la calle Cuart.

La zona en su origen era un barrio situado extramuros de la ciudad. Con la construcción de la nueva muralla en el siglo XIV, la zona quedó integrada en el recinto amurallado y sería a partir del siglo XV con la instalacion en el barrio de artesanos de la seda, cuando el barrio empiece a ser conocido como Barrio de "Velluters" que significa artesanos de la seda.

Aunque es un barrio en origen medieval, su trama urbana está formada por calles rectas, lejos del entramado medieval de calles estrechas y curvas. Sus edificios en gran parte se corresponde con construcciones levantadas en el siglo XIX. Es por tanto un barrio histórico medieval transformado a los tiempos actuales.

Las edificaciones más emblemáticas de la zona son:

Colegio Arte Mayor de la Seda
Colegio de las Escuelas Pias
Iglesia del Pilar
Convento de la Encarnación
Antiguo Hospital General
Gremio de Maestros Carpinteros (Gremi de Fusters de Valencia i Provincia)

Personajes famosos nacidos en el barrio son :

Ismael Merlo Piquer, actor nacido el 01-09-1918 y fallecido en Madrid el 10-09-1982. Recordado entre por sus muchas obras, por la obra teatral de Televisión Española Estudio 1 titulada "12 hombres sin piedad". Todo un clásico.

Este histórico barrio de Valencia, recibe el nombre del Carmen, porque su epicentro se corresponde con la conocida como Plaza del Carmen, ya que en este lugar estuvo situado el antiguo Convento del Carmen, hoy Centro Cultural del Carmen.

Con las dificultades que entraña el definir los limites de un barrio, podemos decir que su área se engloba dentro del circulo siguiente: Torres de Serranos por Paseo de la Pechina hasta las Torres de Quart. Por la calle Quart hasta la plaza del Tossal continuando por la calle Caballeros para llegar a la Plaza de Manises donde se encuentra el Palacio de la Generalitat. Desde esta plaza subimos por la calle Serranos para llegar nuevamente hasta las Torres de Serranos.

Este barrio es seguramente el barrio más castizo de la ciudad. En su origen se trataba de un arrabal extramuros de las murallas musulmanas. Cuando en el siglo XIV se construyeron las nuevas murallas el arrabal quedó englobado dentro del nuevo recinto amurallado y acabó convirtiendose en el barrio del Carmen al instalarse los carmelitas en la zona. En la Edad Media era el burdel de la ciudad y uno de los barrios más populosos del momento. Aquí se encontraba la moreria (lugar de residencia de los musulmanes que optaron por quedarse a vivir en la ciudad). Con posterioridad ha sido barrio marginal, underground y ácrata. Pasó hasta hace no mucho tiempo y lo sigue siendo lugar de copas y bares de ambiente, pero también al mismo tiempo lugar de un incipiente movimiento vecinal que desea recuperar el barrio para vivir.

Lugares de interés

Iglesia del Carmen y Convento del Carmen
Torres de Serranos
Torres de Quart
Instituto Valenciano de Arte Moderno
Centro Cultural La Beneficencia
Portal de la Valldigna

La Basilica fué declarada Monumento Historico Artistico Nacional el 5 de junio de 1981.

En 1652 comenzó la construcción de la capilla adecuada al creciente culto tributado a la imagen de la cofradia de "Nostra Dona Sancta Maria dels Ignocents", proyecto que fué encargado al arquitecto requenense Diego Martinez Ponce de Urrana. La misma quedó acabada en el 1667.

La Basílica de la Virgen de los Desamparados tiene un gran significado entre los valencianos, pues en ella se encuentra la imagen de dicha virgen, que es la patrona de la ciudad, conocida cariñosamente como la "geperudeta", es decir, la jorobada en lengua valenciana, debido a que está ligeramente inclinada hacia delante, lo cual ha sido interpretado por algunos como signo que la imagen pertenece a una estatua yacente.

El origen de la imagen de Nuestra Señora de los Desamparados está unido a la fundación del Hospital de "Santa Maria dels Ignocents" en 1409 y a la de su Cofradia cinco años despues. Hasta el año 1489 la imagen y su Cofradia tenia su centro en una pequeña capilla conocida como "El Capitulet" instalada en los actuales Jardines de la Biblioteca Valenciana y entonces Hospital General. En esta fecha la imagen fué trasladada a una de las capillas situadas en la Catedral, concretamente en el espacio conocido como Balcón de los Canonigos, Lonja de los Canonigos o también como Arcada Nova.

La devoción cada vez mayor por la Imagen de la Virgen de los Desamparados obligó a la necesidad de buscar un lugar adecuado para que la imagen pudiera estar expuesta a la devoción del pueblo en condiciones razonables. Como consecuencia de la epidemia de peste habida en la ciudad de Valencia en 1647 que causó cerca de 18.000 victimas, los ojos de los valencianos se volvierón hacia la Virgen a quien pedian auxilio y amparo, por lo que una vez recuperada la ciudad de esta terrible plaga, se comenzarón las obras en 1652 para dar cobijo a la Virgen que ya entonces era considerada madre de todos los valencianos.

En la construcción de la capilla intervinierón los maestros José Artigues y José Montoro y en 1667 pudo trasladarse la imagen desde la catedral. El camarin de la Virgen se comenzó en 1685 más no se concluyó hasta 1694 aunque su construcción ya se encontraba presente en los planos originales de la capilla.

Aunque exteriormente la Basilica pueda dar la sensación de tratarse de un templo de forma ovalada, nada mas lejos de la realidad, se trata de una planta de forma trapezoidal cuya cupula descentrada de su eje tiene eso si forma ovalada, que aunque no extraño en templos católicos, si lo es en la ciudad de Valencia, cuyas cupulas suelen ser en su gran mayoria circulares.

Lo más destacable desde el punto de vista arquitectonico de la Basilica es su monumental cupula de planta oval de 18,75 metros de anchura, la articulación entre el recinto oval y el camarin, y como no los frescos de Antonio Palomino de la bóveda.

La bóveda pintada al fresco por Palomino en realidad es una falsa bóveda de ladrillo que fué construida ex-profeso para albergar las citadas pinturas. Entre esta falsa bóveda y el techo de la bóveda original existe un espacio libre bien conocido por los restauradores que recientemente se han hecho cargo de la restauración de las pinturas de Palomino.

En total la Basilica de la Virgen dispone de cinco puertas, tres de ellas recayentes a la Plaza de la Virgen, una cuarta se abre a la calle de la Leña (fachada posterior) y la quinta se abre a la calle que forma pasaje con la Catedral, llamada Emilio María Aparicio Olmos. De las tres puertas recayentes a la Plaza de la Virgen, la situada en el extremo izquierdo fue cegada ya entrado el siglo XX y en su lugar se ha dejado una ventana, por lo que a día de hoy sólo dispone de cuatro entradas. Sobre el dintel de las portadas figura el escudo representativo de la Basilica de la Virgen.

En la puerta recayente al pasaje de la Catedral hay dos pequeñas ventanillas enrejadas a través de la cual puede verse el interior cuando la basilica se encuentra cerrada. A traves de ella puede contemplarse la Virgen iluminada en su altar. A destacar los altorrelieves en bronce del escultor Octavio Vicent de factura moderna que relatan diversos hechos relacionados con la historia de la Virgen de los Desamparados.

Explicación de los paneles de bronce: de izquierda a derecha y de arriba a abajo

Este panel quiere representar la fiesta de la Virgen de los Desamparados que se celebra el segundo domingo de mayo. Aparece la imagen de la Virgen con los distintos estamentos eclesiasticos y municipales que intervienen en la procesión.

Este panel es tal vez una de las más emotivas escenas de todos los bronces que figuran en esta puerta, ya que representa el momento en que los niños son izados ante la imagen de la Virgen de los Desamparados, poniendolos bajo su amparo y protección.

Este panel refleja el momento en que el papa Benedicto XIII aprueba la fundación de la Cofradia de la Virgen de los Desamparados en 1414. La escena que se desarrolla en la ciudad castellonense de Morella, la preside además del Papa, el rey de Aragón Fernando de Antequera y el santo valenciano San Vicente Ferrer.

Aquí vemos la escena en la que el padre Jofré cuando iba camino de la Catedral defiende a un loco del ataque de los niños, que al grito de al loco, al loco, lo persiguen y lo apedrean. Esta escena era muy habitual en las calles de la ciudad.

En esta escena se representa la asistencia de la Cofradia de la Virgen de los Desamparados a los reos condenados a muerte. Los condenados son acompañados por los miembros de la Cofradia que les dan asistencia moral espiritual.

En otra escena se ha querido representar el Hospital dels Folls con la asistencia a los enfermos por parte de los cofrades de la Virgen de los Desamparados.

En esta escena podemos ver como la imagen de la Virgen de los Desamparados en su representación más antigua como imagen yacente es colocada sobre los ajusticiados para que le acompañe hasta el lugar de la sepultura. Es el origen de la actual imagen de la Virgen.

En el último panel se ha querido representar la realización de la imagen de la Virgen de los Desamparados por unos ángeles que se hacian pasar por peregrinos.

Casi justo enfrente, en la pared exterior de la Catedral en ese pasaje, podemos observar una estancia curiosa. Se trata de una pequeña capilla, protegida por una reja, en donde se realizó la primera misa después de que Jaume I reconquistara la ciudad en 1238. Una placa conmemorativa nos lo recuerda.

Enfrente de esta puerta si que podemos observar una capilla perteneciente a la Catedral con una imagen de San Vicente Ferrer, de factura moderna. Es precisamente en esta capilla donde se encontraba la imagen de la Virgen de los Desamparados antes de la construcción de su Basilica. Es la conocida como Capilla dels Tapiners.

La Basilica de la Virgen de los Desamparados es el primer templo que se construyó en Valencia en el siglo XVII, no alzándose sobre ninguna otra iglesia anterior, sino sobre los terrenos de la vivienda particular del que fuera arcediano mayor de la Catedral. Hay que señalar que la cúpula como ya hemos dicho no está centrada, sino desplazada hacia la Catedral.

A destacar como hecho curioso que la zona donde se encuentra la Basilica se corresponde con el foro románo de la ciudad de Valencia, recientes excavaciones realizadas en La Almoina asi nos lo indican. Cabe destacar que en la fachada principal de la Basilica podemos encontrar diversos sillares que no son más que lapidas e inscripciones de época romána y que fueron utilizados en la construcción.

Sobre los restos romános encontrados en la época de construcción de la Basilica, hay un libro escrito por Joseph Vicente Olmo en el siglo XVII que lleva por titulo "Lithología o explicación de las piedras y otras antiguedades halladas en las çanjas (lease zanjas) que se abrierón para los fundamentos de la capilla de Nuestra Señora de los Desamparados".

En el interior de la Basilica la decoración es de corte clasicista, pilares, capiteles, frontones, ventanas, todo es de un clasicismo formando una sóla unidad estilistica.

Sant Vicent Martir (patrón de Valencia) y Sant Vicent Ferrer (patrón de la Comunidad Valenciana) custodian permanentemente a la Virgen en el interior de la basílica, en forma de estatuas de mármol blanco, obras de Esteve Bonet, del siglo XIX.

La imagen de la Virgen se encuentra depositada en el altar mayor y, a través de un mecanismo, gira hacia el camarín, accesible por una escalera, donde puede ser venerada.

La imagen de la "Mare de Deu" es una talla del siglo XV del más puro estilo gótico francés revestida según los gustos de los siglos XVII y XVIII, que presidía la antigua cofradia "del folls, ignoscents i desamparats" es decir, de los locos, disminuidos mentales y desamparados: condenados a la pena de muerte, sobre cuyos féretros, yacia como signo de amparo maternal.

Es la Patrona de Valencia y la imagen de la Virgen más venerada por todos los valencianos, conocida como madre de todos los valencianos y "mare dels bons valencians".

Los frescos de Palomino

La intervención en la cúpula de la Basilica de los Desamparados de Valencia ha servido para recuperar todo el color de los frescos que pintó Antonio Palomino en 1701, pero también ha rehabilitado el nombre de este artista y tratadista cordobés, pintor de cámara de Carlos II, cuya labor pictórica ha tardado siglos en reconocerse, aunque hoy es considerada fundamental en la producción mural del Barroco Español.

Palomino considerado en la actualidad una de las figuras más interesantes del periodo de transición del siglo XVII al XVIII, dejó una huella notable en Valencia (más que en ninguna otra ciudad), que podía ser mayor si los 1.200 metros cuadrados de bóveda pintados en la Iglesia de los Santos Juanes (serían el mayor fresco del mundo) hubieran sobrevivido a los cuatro incendios que casi arrasarón el templo durante la Guerra Civil.

Fué este edificio precisamente el motivo de su llegada a Valencia en 1697. El clero de la parroquia habia encargado una nueva decoración, pero no estaba satisfecho con los resultados iniciales, así que pidió la ayuda del rey. Carlos II envió a su pintor, Palomino, quien corroboró la impresión de los capellanes, vió el gran espacio que se ponia en sus manos y aceptó el reto. Se eliminó lo hecho y pintó el presbiterio y todas las bóvedas de la iglesia en los últimos años del siglo XVII. Solo una pequeña parte de aquella obra es hoy visible.

Acabado este trabajo, Palomino diseñó el programa pictórico de la cúpula de la Iglesia de San Nicolás, pero dejó el trabajo manual a uno de sus colaboradores, el valenciano Donís Vidal.

Pasó entonces a ocuparse de la bóveda de la Basilica de la Virgen, en la que, siguiendo la moda de finales del siglo XVII, se pretendia reformar su aspecto interior. En palabras del delegado del Patrimonio del Arzobispado de Valencia, Jaime Sancho, se trataba de convertir "el cofre cerrado" que era entonces aquel templo eliptico de inspiración renacentista en un "patio abierto". Palomino fué el encargado de poner el cielo a ese claustro (con sus balcones y columnas) que vemos hoy en el interior de la Basilica.

No se concoce con certeza qué tiempo le llevó la cúpula, aunque Sancho considera que no debió gastár mas de un año por las exigencias propias del trabajo al fresco: la última capa de enlucido se ha de aplicar la víspera de plasmar el dibujo, pues el temple ha de penetrar en la masa.

Ello implicaba también la necesidad de contar con un gran equipo de albañiles y artistas auxiliares. Primero se tuvó que construir la fina bóveda interior (de dos ladrillos de grosor), que ocultó la linterna renacentista. Después, hubo de prepararse la capa de enlucido, al tiempo que en el suelo los diseños de Palomino se plasmaban sobre papel. Estas hojas, que tenían unos pequeños agujeros en los trazos del dibujo, se sobreponian sobre el mortero aún fresco y se realizaba el estarcido: se soplaba el polvo de hollín sobre el papel, de manera que quedaban unos puntos negros sobre el muro. La mano del artista era la que luego los unía para perfilar el dibujo sobre el que se extendian los colores. Estos se fabricabán de pigmentos naturales (el rojo salía de unos insectos llamados "cochinillas") y cada maestro tenia su receta.

La intensidad de los trabajos llevados a cabo hizo que Palomino buscará descansó en Vall d'Uixó hacia 1703. Allí, en gratitud a los duques de Segorbe, dejó su última obra en tierras valencianas: los frescos del ábside de la parroquia del Santo Angel.

Se trata del Real Convento de Predicadores de la Orden de los Dominicos. A su lado la iglesia que recibe el nombre de Basilica de San Vicente Ferrer. Debemos recordar que San Vicente Ferrer es un santo nacido en Valencia y patrón de la ciudad, pero cuyos restos mortales descansan en la Catedral de Vannes (Francia), ya que fué en aquellas tierras donde falleció.

La ubicación original del Convento de Predicadores era el Convento de Santo Domingo, ubicado en la plaza de Tetuan. En 1835 con la exclaustración, los monjes tuvierón que salir de su convento y no sería hasta 1892 cuando pudieron regresar a nuestra ciudad.

La basilica es un edificio de estilo neogótico construido en el siglo XX. Fué comenzada el 7 de marzo de 1906 y bendecida el 12 de Octubre de 1916, aunque la iglesia no estaba totalmente acabada, se había llegado hasta el crucero. La obra fué dirigida por Francisco Estruch y fué proyectada por Joaquin Maria Arnau Miramón y terminada por Francisco Almenar Quinzá.

Sería en el año 1919 cuando se acabó el resto de la construcción (cimborrio, trascoro, sacristía y capilla de la Comunión) y el 12 de Octubre de 1921 fué consagrada en su totalidad.

Es una iglesia de planta de cruz latina, atrio ajardinado a la entrada, cinco naves (las dos exteriores destinadas a capillas), crucero, cimborrio y ábisde con girola. Dispone de cuatro capillas a cada lado de las naves laterales. En la parte baja donde se situa la girola, encontramos una cripta o sotano. Dispone de coro alto a los pies.

Las vidrieras de la iglesia son obra de Maumejean de Madrid, y representan escenas de la vida de San Vicente Ferrer en las de la nave central, y los misterios del Rosario en las situadas en el crucero y en el ábside.

En el año 1936 durante la Guerra Civil tanto el convento como la iglesia fuerón totalmente saqueados y su interior quemado, siendo necesario al acabar la guerra reconstruir algunas de las vidrieras que habian sido muy dañadas. Durante la guerra la basilica fué utilizada como lugar de reunión de los miembros del Frente Popular y posteriormente como almacen de distintos productos.

El 13 de julio de 1951 el papa Pio XII concedió a la iglesia el titulo de Basilica Menor. (Dado en Castelgandofo, bajo el anillo del Pescador el dia 13 de julio del año 1951, XIII de nuestro Pontificado).

La iglesia se estructura a partir de la nave central, con unos arcos centrales apuntados que arrancan sobre pilastras de haces de columnas adosadas y capiteles corintios que descargan en las naves laterales el peso de la central y estas a su vez sobre los contrafuertes exteriores. Las naves se cubren con bóvedas de crucería.

La fachada dispone de un cuerpo central con dos torres coronadas por agujas caladas y en el cuerpo central un portal ojival y sobre él un gran rosetón. La altura de las torres es de 39 metros.

Las medidas de la iglesia son las siguientes: una superficie de 60 x 30 metros, la nave central de 12 m.de ancho x 21,65 m. de alto, mientras que las naves laterales tienen 5,10 m. de ancho x 9,7 m.de altura. El edificio está construido basicamente con ladrillo macizo tornados con mortero de cemento y juntas de pequeño espesor.

El cimborrio de forma octogonal tiene una altura de 45 metros y dispone de ocho ventanas que dan luz al interior matizadas por vidrieras realizadas con cristal de Bohemia.

La primera capilla del lado de la derecha (Epistola) de la puerta principal está vacia, la segunda es la capilla de la Virgen de los Desamparados, con una imagen de San Martin de Porres. La tercera dedicada a San Luis Beltran y la cuarta a Santo Tomás de Aquino, siendo esta imagen obra de José Justo.

Bajo el altar de esta capilla, encontramos el sepulcro con la estatua yacente de fray Miguel de Fabra fundador del antiguo convento dominico en 1238.

El Altar Mayor dispone de un baldaquino y a sus flancos dos graderias de coro para los oficiantes. Preside el altar una imagen de San Vicente Ferrer.

En la girola encontramos una imagen del Santisimo Cristo de la Agonia obra de Carmelo Vicent.

La capilla de la Comunión es un recinto abovedado en estilo neogótico en cuya cabecera hay tres vidrieras que representan la virtudes teologales (fe, esperanza y caridad) con un Sagrario realizado en Valencia en 1946.

En el lado de la izquierda (Evangelio) encontramos las capillas de San José, con una imagen de José Esteve Edo, le sigue la de Nuestra Señora del Pilar, Santa Catalina de Siena con pinturas al oleo con la vida de la santa realizadas por Francisco Lozano en 1940 y un gran retablo obra de José Justo Villalba dedicado a la Virgen, y que es conocido como Altar del Rosario.

Se trata de un gran retablo en alabastro y madera realizado entre 1955 y 1963 en donde podemos encontrar los quince misterios del Rosario y veinte personajes devotos del Rosario. En el centro una imagen en madera policromada de la Virgen obra de Vicente Navarro de 1944.

Los veinte personajes del retablo son: San Luis M. Grignion, Luis M. Vianney, Juan de Ribera, San Francisco de Sales, San Vicente Ferrer, Beato Francisco Coll, Pio XII, San Alfonso de Ligorio, San Pablo de la Cruz, San Martin de Porres, San Felipe Neri, León XIII, San Pio X, Padre Jacinto Cormier, Pio V, San Juan de Dios, San José de Calasanz, San Francisco Javier, San Juan Bosco y San Luis Bertrán.

Los quince misterios del Rosario son: la Anunciación, la Visitación, la natividad, la Presentación, la pérdida y el hallazgo, la Agonía, la flagelación, la coronación de espinas, la crucifixión, la muerte de Jesús, la resurrección, la ascensión, Pentecostés, la Asunción y la Coronación.

La actual capilla situada en los Jardines del Antiguo Hospital General, data del año 1730 (siglo XVIII). Se trata de una edificio de planta basilical, una sóla nave, testero recto, coronada por una espadaña de un sólo vano construida en el siglo XIX, que aloja la campana que lleva por nombre Maria (de 1853). El interior se cubre con bóveda de cañón de tres tramos con lunetos y al exterior por cubierta a doble aguas.

Junto con el edificio del Antiguo Hospital y la Ermita de Santa Lucia, fué declarado Monumento Histórico Artístico en 1963.

La actual capilla del XVIII se levanta problablemente sobre una ermita anterior del siglo XV de la que no quedan restos. En esta ermita se reunian los miembros de la Real Cofradia de Nuestra Señora de los Inocentes, Mártires y Desamparados desde 1411 fecha de su fundación.

Según cuenta la leyenda, los cofrades solicitaron al Padre Jofré les concediese una imagen representativa de la Cofradía y su obra. En el momento de buscar la imagen, tres peregrinos se presentaron ante el Padre Jofré y se ofrecieron a hacer la imagen, sólo a cambio de la comida y los materiales necesarios. Se les instaló en la ermita del Capitulet, pasados unos dias y ante la falta de noticias de los peregrinos, el padre Jofré se presentó en la ermita y estos habian desaparecido, pero en su interior quedaba una imagen de la Virgen. Con el tiempo esta imagen llegaría a ser la Virgen de los Desamparados, Patrona de los valencianos y de ella se dirá que "la hicieron los ángeles", por que como a tales se consideraron los peregrinos.

Hasta 1603 la Imagen de la Virgen de los Desamparados estuvo en la ermita, pero en esta fecha fue trasladada a una capilla situada en el exterior del ábside de la Catedral para mas tarde pasar a la Basilica de la Virgen de los Desamparados.

En 1944 el escultor Carmelo Vicent realizó una copia de la imagen conocida como la Peregrina y que es la que habitualmente procesiona por las calles de Valencia, y que hasta hace poco tenía su residencia habitual en esta Capilla del Capitulet.

En uno de los muros exteriores de la capilla podemos leer una inscripción que dice: Al muy honorable J.Gilabert Jofré y a los honrados trece ciudadanos caritativos fundadores del Hospital de Locos en 1409. Para memoria perpetua. La Real Cofradia de Nuestra Señora de los Inocentes Mártires Desamparados. 1867.

Diseñada por el arquitecto valenciano José Manuel Cortina Pérez en 1901, la denominada Casa de los dragones es una curiosa edificación de viviendas situada en lo que estaba llamada a ser una de las mas importantes calles del primer ensanche de Valencia. Construida de acuerdo con las ordenanzas de 1887, que autorizaban un máximo de tres plantas altas y un mínimo de dos, el autor se inclina por esta segunda solución, sin agotar el volumen máximo permitido, aunque incluye un entresuelo, unido formalmente al bajo para constituir su cuerpo basamental. Conviene recordar que en la mayoría de las edificaciones de esta época, las plantas bajas estaban dedicadas a vivienda.

Pero lo que singulariza este edificio es sin duda la peculiar decoración de sus fachadas en un personalísimo estilo del autor que ha sido bautizado como Medievalismo fantástico. En este caso son los dragones el motivo ornamental predominante, dentro de un abigarrado conjunto de elementos neogóticos, ornamentos florales, curiosas columnas voladas sobre ménsulas y motivos un tanto extravagantes como la locomotora alada, símbolo del progreso, decorada con una estrella a la que se le han querido buscar diferentes significados, pero que corresponde simplemente al escudo de la Compañía de Ferrocarriles del Norte. Es destacable el cuidado y preocupación que dedica a las denominadas “artes menores”, fundamentalmente la cerrajería, diseñando hasta los mas mínimos detalles.

Otra obra del mismo autor y y similares características, puede verse en la calle Perez Pizcueta nº 3, de 1901, o, en tono mas contenido, la casa situada en Sorní 14, de 1907.

Hablamos de una gran casa, chalet o palacete que popularmente recibe el nombre de "Casa del Médico". Por su originalidad y empaque es digno de figurar entre la lista de edificios emblematicos de nuestra ciudad, aunque el mismo sea un gran desconocido, ya que hasta hace bien poco tiempo el edificio ha cumplido funciones de vivienda y por lo tanto estuvo habitado. También recibe el nombre de Palacete Burgos.

Se trata de un edificio de estilo romántico, situado en la Av.del Puerto 24, que era propiedad del que fué cirujano de la Plaza de Toros de Valencia, don José María Aragón.

El edificio dispone de mas de veinte habitaciones, tiene pavimentos de mosaico, vidrieras policromadas, puertas y escaleras de inspiración modernista. Construido en 1924, dispone de miradores y un torreón hexagonal cubierto por un chapitel con teja vidriada en forma de escama de pez de color dorado y marfil.

En la otra torrre de sección cuadrada se construyó en la terraza un estudio con ventanas en forma de arco de medio punto y cubierta de teja vidriada de color verde, rematada por cuatro gárgolas en forma de dragón.

En el cuerpo central del edificio en la parte superior un gran balcón con balaustrada de piedra y por debajo de él unos grandes ventanales adintelados.

Desde la planta baja una escalera conduce a las dos plantas superiores. Los miradores de madera de las plantas funcionaban como una pequeña salita con asientos adosados a sus paredes. En la fachada posterior el palacete presenta una galería, soportada por columnas de fundición y cerrada con carpinterías acristaladas.

El palacete fué mandado construir por la propietaria del solar doña Maria Burgos Romero, y la redacción de los planos corrió a cargo de Ricardo Cerdá en 1919, aunque posteriormente fuerón modificados por Javier Goerlich Lleó incorporando el entresuelo, la segunda planta y diversa ornamentación historicista. La obra se finalizó en 1924, y en 1994 el inmueble fué restaurado por el arquitecto Luis López Silgo.

El perimetro del inmueble se cierra por una reja de lanzas y adornos de fundición, con una superficie de 20 x 18 metros.

A dia de hoy (sep07) el edificio ha sido comprado por una inmobiliaria para usos propios de su actividad comercial.

Aunque nada tiene que ver con el edificio descrito, en la parte posterior encontramos una pequeña nave que corresponde a una antigua fabrica que llevaba por nombre "Viuda de Olmos y Cia" y que queda en este lugar como recuerdo de una época ya pasada, enmarcada en el paisaje de un jardin infantil.

Situada en la Pl.de Alfonso el Magnanimo, y en las confluencias de la calle Pintor Sorolla esquina con la calle Poeta Quintana.

La puerta principal recayente a la plaza, es adintelada en piedra. Encima un escudo nobiliario nos habla del pasado de la familia propietaria. El edificio se compone de planta baja y tres pisos altos. Un pequeño zocalo en piedra rodea la parte baja del edificio. La fachada del primer piso o principal es el más decorado, dispone de cuatro balcones adintelados con antepechos de piedra y dos miradores acristalados, uno en cada extremo de la fachada.

El resto de las fachadas dispone de numerosos balcones y ventanas con barandas de hierro, unos mas sencillos que otros a excepción de un tercer mirador que recae a la calle Poeta Quintana.

El zaguan que recibe la luz a traves de una claraboya con cristales coloreados del techo, y que se encuentra por encima de la escalera principal, aparece enlosado y presenta un arco rebajado y bóveda rebajada con nervaduras en la primera crujía. Las paredes pretenden imitar a la piedra.

Dispone de un patio interior al fondo del zaguan, que hoy dia se dedica a garage de vehiculos, ya que en la actualidad (feb06) el edificio es utilizado por una Entidad Bancaria.

Breve reseña de la familia Benlliure

De entre toda la saga de la familia Benlliure, conviente destacar sobre todo a José Benlliure Gil (pintor), su hijo José Benlliure Ortiz (Peppino) y su tio Mariano Benlliure Gil (escultor).

Juan Antonio Benlliure Tomas (1832-1906) casado con Angela Gil Campos (1829-1907)

Hijos:

Blas Benlliure Gil (1852-1936) casado con Matilde Vidal Ajada (+1907)

Maria Benlliure Vidal (1895-1899) Antonio Benlliure Vidal (+1898) Vicenta Benlliure Vidal Matilde Benlliure Vidal (1907-1982)

José Benlliure Gil (1855-1937) casado con Maria Ortiz Fullana (+1918)

Maria Benlliure Ortiz (1881-1968) Angela Benlliure Ortiz (1883-1945) José Benlliure Ortiz (Peppino) (1884-1916) Carmen Benlliure Ortiz (1888-1947)

Maria Benlliure Gil (1857-1937) casada con Jose Maria Fernandez Florez (1855-1935)

Marita Fernandez Benlliure (1885-1964) Josefa Fernandez Benlliure (1888-1970)

Juan Antonio Benlliure Gil (1860-1930) casado con Edmunda León Mejias (+1962)

Angelita Benlliure León (1906-1990)

Mariano Benlliure Gil (1862-1947) casado con Leopoldina Tuero O'Donell (1868-1952) casado con Lucrecia Lopez de Arana (1871-1927) casado con Carmen de Quevedo

Leopoldina Benlliure Tuero (1887-1958) Nani Mariano Benlliure Tuero (1889-1951) Jose Luis Mariano Benlliure Lopez de Arana (1898-1981)

Jacinto Benlliure Gil (1864-1970)

El patriarca de la familia Benlliure y el propietario de la casa museo fué: Jose Benlliure Gil nacido en Valencia (El Canyamelar) en 1855 y fallecido en esta casa en el año 1937, a los 82 años de edad.

El museo acoge la colección de la familia Benlliure y recrea el ambiente de la casa donde vivió una de las sagas de artistas más importantes de la Valencia de finales del siglo XIX.

Entre los personajes mas relevantes de esta familia, tenemos al escultor Mariano Benlliure Gil, y a los pintores José Benlliure Ortiz (Peppino) y José Benlliure Gil .

Se trata de una casa burguesa propia del momento; sala de visitas, despacho, gabinete de pinturas, comedor y dormitorio, en la que se ubican una gran diversidad de objetos, además de las propias obras de los pintores titulares de la casa. El museo está compuesto además por los estudios de José Benlliure y Pepino Benlliure y por un bello jardín propio de la época que desvela un carácter intimo.

En la casa museo podemos contemplar obras de la familia Benlliure, así como de otros artistas vinculados a ellos, como Sorolla o Muñoz-Degrain.

En el año 1914 José Benlliure se instalaba en esta casa, un lugar que con el transcurso del tiempo y el paso de los años tendría que convertirse en un punto de referencia para el mundo del arte y de la cultura en Valencia, por su amplia colección y su influencia en el arte de la época.

En la casa museo podemos ver todo un conjunto de bienes muebles de la epoca, muebles, lamparas, alfombras y enseres domesticos de los que vivia rodeado, sus libros y piezas arqueológicas de su colección, así como la indumentaria que problablemente utilizó en alguno de sus cuadros.

La Casa Museo posee más de 150 obras de don José Benlliure Gil y otras 200 de su malogrado hijo, Pepino Benlliure, fallecido en 1916 a los 30 años de edad, discipulo suyo y de Sorolla. El museo cuenta también con obras de Joaquin Sorolla, Muñoz Degraín, los hermanos Blas, además de una selecta biblioteca, objetos de coleccionismo como cerámicas, abanicos o curiosas piezas de indumentaria de sus modelos y fotografías.

El edificio Este edificio fué proyectado en 1880 por el maestro de obras Vicente Miguel y Viñuelas, prolongándose su construcción a lo largo de tres años. La traza muestra un marcado caracter ecléctico con planteamientos clasicistas; concebida como una casa-vivienda de clase burguesa acomodada, refleja una clara estrátificación social en cada uno de sus niveles: planta baja con vivienda, entresuelo, piso principal con mirador de madera y cristal (hoy desaparecido), piso alto para arrendar y ático destinado a residencia del servicio.

El acceso al edificio conserva la amplia portadas que en su día permitió el paso de carruajes al zaguán; dividido en dos tramos, por el primero se accede a la escalera que conduce a las plantas superiores, mientras el segundo actua de enlace entre las distintas dependencias de la planta baja: salita de visitas, despacho, comedor etc., habiendose situado una reconstrucción del dormitorio en dependencias de esta misma planta. Asi mismo se han situado diversos muebles y objetos decorativos de la época.

Por la puerta situada al fondo del vestibulo se accede al magnifico jardin situado entre la parte trasera de la vivienda y la antigua Escuela de Bellas Artes, en terreno ocupado antiguamente por el huerto del Convento del Carmen. Diseñado el jardin por el propio don José Benlliure que ordenó la plantación de laureles, cipreses, pinos, naranjos, limoneros, jazmines, mirtos, un tilo etc., distribuidos en parterres y glorietas, sigue las pautas de los jardines privados valencianos de finales del ochocientos. Al fondo del jardin se alza el estudio de don José construido en 1902 y una recreación del estudio de Peppino Benlliure.

Despacho En esta estancia podemos encontrar el despacho de don José Benlliure donde reunió todo lo indispensable para poder atender sus asuntos. Gran parte del interés del lugar lo despierta el carácter testimonial que posee puesto que se ha intentado mantener, en la medida de los posible, tal y como lo dispuso don José.

El estado de conservacion de los muebles es bueno a pesar del tiempo transcurrido, destacando por su presencia la falsa chimenea con repisa sobre la que se situa un gran espejo, la mesa de despacho con sillón frailuno tapizado en terciopelo, la vitrina repleta de libros que tratan sobre los más variados temas, y una caja fuerte en uno de los laterales. Todo ello piezas propias de un espacio como este, a las que se suman varios objetos decorativos como unos candelabros, la lámpara de petróleo de sobremesa, una escribanía, o un tintero con tapa.

Los numerosos diplomas expuestos en las paredes de este despacho son el testimonio y la prueba del gran prestigio alcanzado por don José Benlliure, dentro y fuera de nuestras fronteras.

Sala de Retratos En la distribución original de la vivienda este lugar era el gabinete destinado a la recepción de visitas, donde se reunia todo un rico y variopinto mobiliario al más puro gusto burgués de principios del siglo XX, en el que el carácter ecléctico constituia la nota predominante.

Entre las piezas mas llamativas del conjunto se encuentran el espectacular divan florentino de roble tallado con dosel, el tresillo isabelino con butacas a juego tapizado todo ello en seda listada de tono claro, las sillas traidas desde Italia con la inscripción J.B. en el copete, o el grupo de sillas de curioso diseño en galeria con asientos provistos de terciopelo verde; la consola vienesa sobre la cual se situa un espejo ovalado, asi como la vitrina conteniendo abanicos de toda la familia.

La mayoria de estos objetos fuerón adquiridos en Italia para decorar la vivienda de don José Benlliure y doña Maria Ortiz en la ciudad de Roma. Cuando regresarón a Valencia para quedarse aquí definitivamente, los trajeron con ellos.

El hecho de denominar esta estancia como sala de retratos viene dado por el contenido de sus obras, retratos todos ellos de miembros de la familia Benlliure.

Lo escrito en color teal corresponden a textos del propio Museo

La casa se levanta sobre una superficie rectangular con ventanas y balcones recayentes a la calle de Ruaya y a la calle de la Pepita; consta de planta baja y un único piso.

La planta baja se conforma a modo de sala diáfana de exposición permanente de abundante documentación gráfica, objetos personales, materiales discográficos, recuerdos entrañables, etc., relativos a la trayectoria artística de Concha Piquer y a su enorme relevancia pública.

Por la escalera originaria de acceso a la planta superior, donde se ha reunido valiosa selección de diseños o figurines relativos al variopinto y riquísimo vestuario artístico de la cantante, se accede a la antigua vivienda en la que nació la artista, recuperando en lo posible el ambiente y la atmósfera que impregnara la primera infancia de la inolvidable actriz. Así, un recorrido por piezas tan evocadoras como el dormitorio de sus padres, el comedor, la salita de estar donde su madre tuviera también el taller de modista, o la propia cocina, estancias todas ellas rebosantes de luz y muy ventiladas, o el propio recibidor, sugieren una existencia doméstica laboriosa, pacífica y carente de unos anhelos fuera de lo común en el seno de una humilde familia trabajadora.

El interior de L'Almoina alberga los restos arqueológicos hallados en las excavaciones realizadas entre los años 1985 y 2005. El subsuelo arqueológico ocupa una superficie de 2500 m2 y conserva vestigios que van desde el siglo II ac hasta el siglo XIV.

La estructura arquitectónica que envuelve el conjunto arqueológico permite al paseante por la ciudad tener un contacto visual directo con las ruinas que se incorporan de este modo al paisaje urbano. Estas ventanas también permiten percibir desde ciertos puntos del interior del conjunto arqueológico los espacios exteriores favoreciendo el diálogo entre los restos arqueológicos y su entorno inmediato.

Este proyecto ha tenido siempre presente que nos encontramos en un espacio patrimonial donde los vestigios del pasado son los verdaderos protagonistas. La incorporación de las nuevas tecnologías está al servicio del discurso expositivo y de la interpretación histórica, no al contrario. Con todo ello, se ha pretendido hacer de L'Almoina y, por extensión, de las ciudades históricas subyacentes un testimonio de lo que fueron en vida.

La visita al Centre Arqueològic L'Almoina es un paseo por dos mil años de historia de Valencia. En este mismo lugar, los romanos fundarón Valentia en el año 138 ac y aquí situarón el punto a partir del cual trazaron la futura ciudad.

El subsuelo arqueologico reune un conjunto de edificios monumentales que forman un completo compendio de la historia y evolución urbana de Valencia desde sus origenes hasta nuestros días. Un apasionante viaje por la primera ciudad romana, por la Valentia imperial, por la sede episcopal visigoda o por el alcázar islánico. Todas estas ciudades tienen un punto en común: situaron su centro politico, religioso y civico en este lugar.

Valentia, la primera ciudad Valencia fué fundada en el año 138 ac. El lugar escogido fué una pequeña isla fluvial próxima al mar, y atravesada por la vía Heraclea. Los primeros pobladores fueron antiguos soldados procedentes del centro y sur de la península itálica.

Los principales edificios aparecidos en L'Almoina se articulan a partir de las dos calles principales. Un hórreo o granero y unas termas, construidas a finales del siglo II ac, y que constituyen una pequeña joya arquitectónica ya que es uno de los escasos ejemplos que se conocen en todo el mundo románo de fecha tan antigua, son los edificios más representativos de este primer periodo.

En el año 75 ac. esta primera Valentia fué arrasada por Pompeyo en el transcurso de las Guerras Civiles.

Valentia, una ciudad del imperio La Valentia imperial era una urbe monumental siendo calificada por el geógrafo Pomponio Mela como "notissima urbs" o ciudad importante.

En L'Almoina podemos ver las dos calles principales, el decumano máximo (este-oeste) y el cardo máximo o Via Augusta (norte-sur), el ninfeo o fuente monumental, el pórtico del foro o plaza pública alrededor de la cual se situaban los edificios de la curia, donde se reunía el senado de la ciudad, o la basílica, donde se realizaban transacciones comerciales y funciones judiciales.

Valentia, la primera ciudad cristiana En el siglo VI el obispo de Valentia, Justiniano, emprendió un importante programa urbanístico, parte del cual podemos contemplar en L'Almoina. Construyó la catedral y el baptisterio, también un mausoleo cruciforme que podemos visitar en la llamada Cripta de San Vicente, muy cerca de L'Almoina.

A finales del sigo VI sobre el mismo lugar donde Sant Vicent Mártir sufrió martirio en el año 304 se levantó una pequeña iglesia en memoria del santo. En L'Almoina podemos visitar el abside de dicha iglesia y las tumbas monumentales que se levantaron a su alrededor.

Balansiya, ciudad islámica Conquistada por los musulmanes en el siglo VIII, Balansiya llegó a ser en el siglo XI una gran ciudad. Sobre este mismo espacio se edificarón parte de las dependencias del alcázar, sede del gobierno. Podemos visitar los restos de una alberca y un patio pertenecientes a uno de los monumentales palacios que alojaba el alcázar.

Valencia, nuevamente cristiana En 1238 Jaime I conquistó la ciudad repartiendo las casas entre los nuevos pobladores. En este mismo espacio, a principios del siglo XIV, se construyó el edificio de la Almoina por iniciativa del obispo Ramón Despont. L'Almoina era una institución benefica que se ocuapaba del sustento de los pobres.

Texto: Ajuntament de Valencia

La Casa de Beneficencia se levantó en 1841 sobre los restos del antiguo Convento de la Corona por iniciativa de la Diputación Provincial. Consiste en una sucesión de cuerpos de tres alturas, construidos en torno a cinco patios con zócalos alicatados (revestidos de azulejos), que nos recrean claramente la imagen de un hospicio decimonónico. Algunos de estos patios se encuentran porticados con delgadas columnas de hierro. El edificio estaba destinado a centralizar los servicios asistenciales y benéficos de la Diputación Provincial de Valencia.

Probablemente el elemento más destacado del conjunto sea la iglesia, erigida en 1883 por Joaquín María Belda Ibañez en estilo neobizantino. De planta rectangular, tiene el techo plano sostenido por una armadura metálica y una curiosa cúpula de hierro con vidrieras de colores, mientras que las paredes y el techo se visten con pinturas de Antonio Cortina imitando la estética de los mosaicos, con figuras de angeles y santos, todo lo cual contribuye a crear una atmósfera de misterio que, adecuadamente iluminada, recordaría, en efecto, el interior de un templo bizantino.

En la actualidad el inmueble ha sido completamente rehabilitado y acoge el moderno "Centre Cultural de la Beneficencia" así como el "Museu de Prehistoria y de les cultures de Valencia".

La Ciutat de les Arts i les Ciències es un gran centro lúdico de difusión científica y cultural.

Ubicada en el antiguo cauce del río Turia, junto a la salida de la Autopista a El Saler, la Ciutat de les Arts i les Ciències se extiende sobre una superficie aproximada de 375.000 m2.

Es una obra de vanguardia arquitectónica a nivel mundial, destinada a convertirse en el emblema del siglo XXI de la ciudad de Valencia y de toda la Comunidad Valenciana. Dos arquitectos de prestigio internacional han participado en este gran complejo: Santiago Calatrava y Félix Candela. Del primero es el diseño del Palau de les Arts -donde tendrán cabida representaciones artísticas, musicales y teatrales-, L’Hemisfèric -con espectáculos de Cine Imax Dome, Planetario y Laserium-, el Museu de les Ciències “Príncipe Felipe”-para aprender de forma amena los avances de la ciencia y la tecnología- y L’Umbracle, un aparcamiento con las mejores vistas del complejo.

A Félix Candela se deben las singulares cubiertas de los edificios principales de L’Oceanogràfic (El Oceanografico), una ciudad submarina para conocer los secretos de las profundidades.

El Colegio del Arte Mayor de la Seda se encuentra en uno de los lugares más característicos de Valencia, en pleno Barrio de Velluters. Está declarado Bien de Interés Cultural desde 1982.

La industria de la seda tuvo gran relieve e importancia en la Valencia de la Edad Media, creándose en 1474 el Gremio de Velluters o sederos. La palabra velluters deriva de "vellut", que quiere decir terciopelo. En 1479 se promulgaron varias ordenanzas de los gremios sederos y terciopelistas, creándose el oficio de "velluters". Estas ordenanzas fueron aprobadas por el consejo de la Ciudad y por el rey Fernando el Católico, uniéndose a ellas unos estatutos y fundándose la Cofradía de San Jerónimo, patrón del Gremio de Velluters y patrón del Colegio del Arte Mayor de la Seda.

El solar fue adquirido por los sederos valencianos en 1492, firmándose la escritura el 26 de septiembre de 1494 ante el notario don Luis Gasset. El original de este documento notarial se halla en el "Archivo de Protocolos de San Juan de Ribera".

El 31 de octubre de 1686 Carlos II le concedió el título de Colegio del Arte Mayor de la Seda al Gremio de Velluters, siendo este título el privilegio más importante y trascendental de la historia del gremio y del colegio.

Por el decreto de Nueva Planta promulgado por el rey Felipe V, los gremios y colegios pierden su representación en el Consejo de la Ciudad (entiendase Ayuntamiento). La disolución del Colegio fue en 1813 con la aprobación del decreto de libertad de industria aprobado por las Cortes de Cadiz.

El 22 de mayo de 1981 el rey don Juan Carlos I otorgó el título de Monumento Histórico-Artístico al Colegio del Arte Mayor de la Seda de Valencia y el 16 de marzo de 1995 la Generalidad Valenciana le concedió el título de Colección Museística Permanente, figurando por tanto en todas las guías de museos de España.

Los emblemas del colegio son: El león, el capelo cardenalicio, la lanzadera, los hierros y la tellerola, que constantemente veremos dibujados en sus paredes, azulejos y fachada del colegio.

Este colegio posee importante documentación de los siglos XV al XIX, perfectamente catalogados en su archivo, y telas clásicas valencianas de los siglos XVII y XVIII en sus salones y material muy diverso relacionado con la industria textil, así como importantes suelos de cerámica en sus salones y balcones.

El Colegio del Arte Mayor de la Seda ha sufrido diversas transformaciones a través de los siglos, pasando del estilo gótico al barroco en 1700. Actualmente es un edificio de estilo barroco obra del siglo XVIII. En su imafronte aparece la inscripción "AÑO 1756".

El edificio tiene planta trapezoidal y se compone del edificio noble o Colegio y un huerto o jardin situado en la parte posterior. Ocupa una superficie de 2.500 m2 y la fachada principal una longitud de 29 metros. Se articula con semisótano, entresuelo y planta principal.

La fachada del edificio tiene una puerta adintelada de piedra de labra barroca que en su parte superior se decora con el sombrero en relieve de San Jerónimo, patrón del colegio, obra de Ignacio Vergara. A la altura del piso principal y superior se encuentra un frontón curvo y partido del que sale un relieve en piedra que representa a San Jerónimo. A cada lado hay un balcón de hierro forjado con entrelaces en el centro y en los ángulos. El suelo de los balcones por su parte inferior se decora con paneles de azulejos policromos con decoración floral.

Nada más traspasar la puerta entramos en el zaguan. A la derecha una escalerilla de estilo barroco nos lleva al entresuelo, ocupado por cuatro habitaciones que en su origen se dedicaban a salas de docencia y al Archivo Colegial. A la izquierda otra escalera con escalones de azulejos antiguos y cantos de madera nos lleva al primer piso donde se encuentra el vestibulo, el salón de actos y la Capilla. La barandilla de esta escalera es de hierro y en su comienzo vemos un león tallado en madera.

El vestíbulo del piso superior tiene unas dimensiones de 13×4 metros. El suelo procede de Sagunto y se halla formado por ladrillos de 20×20 cm. formando rombos y cuadros, combinados con azulejos de 15×15 cm. polícromos con el dibujo llamado de la pometa, azulejo característico de la cerámica valenciana barroca. El marco de una de las puertas se halla decorado con un águila bicéfala y por lo alto corre una cornisa del siglo XVIII en talla de yeso. En la pared de la izquierda se encuentran tres armarios con puertas de cristales en las que hay telas de seda, espolines, casullas, etc. A la derecha dos viejas máquinas típicas de la industria textil: una canillera y una máquina de picar cartones.

Al fondo del vestíbulo se halla el salón de actos, cuyas dimensiones son de 9×10 metros. El pavimento consiste en una hermosa composición de azulejos del siglo XVIII que en el centro muestra una alegoría representando la Fama y en los ángulos las cuatro partes del mundo entonces conocidas y representadas por mujeres arrastradas por simbólicos animales: África por leones, América por caimanes, Europa por caballos y Asia por elefantes.

El salón tiene cuatro balcones, dos a la calle y dos al patio interior. Los balcones que dan al patio poseen azulejos representando lucha de caballos y de elefantes siguiendo el mismo tema del centro del salón. Así vemos en uno de los balcones a Europa, representada por dos caballos luchando, y en el otro a Asia, representada por dos elefantes también luchando.

El techo del salón tiene en el centro una pintura que representa a San Jerónimo en un marco de rocalla sostenido por ángeles. Y a la derecha, armario conteniendo la bandera de Valencia, "La Señera", tejida por el industrial don Eduardo Sanchis Alcañiz. Esta bandera tiene una historia sencilla pero muy emotiva: Don Eduardo Sanchis recibio una carta de su amigo don Vicente Blasco Ibáñez, el gran novelista valenciano que estaba exiliado en Mentón, pidiéndole que hiciera lo posible para conseguir una "Señera" Valenciana para que presidiera su despacho. En telares manuales del señor Sanchis se tejieron varias "Señeras" con materiales de seda y oro fino, una para Blasco Ibáñez, dos para centros oficiales y la otra para el Sr. Sanchis. En abril de 1969 el Sr. Sanchis donó su bandera al Colegio del Arte Mayor de la Seda, instalándose en el salón de actos del Colegio.

La pintura del techo representa a San Jerónimo en actitud penitente sobre un fondo rocoso y montañoso. A su alrededor los simbolos de su iconografia. En su mano sujeta una piedra con actitud de golpearse el pecho como penitencia, mientras que con la otra mano sujeta un crucifijo. Vemos la calavera (simbolo de la temporalidad de la vida), y el león (simbolo de la fuerza). Dos ángeles sujetan el capelo cardenalicio (simbolo de San Jerónimo). Una filatelia con una leyenda que dice: Ni por pobre, ni por rico, ni por propinquo (entiendase próximo) y "estrano", ni por conocido o no, declines del recto juicio (San Jerónimo).

El edificio tiene más de 750 años y está declarado monumento histórico, posee cerámica, telas antiguas, maquinaria y útiles de trabajo de distintas épocas, así como una variedad de libros sobre fabricación de tejidos especiales, así como un gran archivo documental, debidamente recopilado y catalogado, y editado un libro que recoge toda la catalogación de forma cronológica, que permite, desde los datos sacados del libro, localizar el documento interesado y poder hacer copia del mismo, mandándolo a la persona interesada, la cual deberá anticipar el importe a satisfacer

En el Colegio desde sus tiempos más antiguos, se ha impartido clases de teoría de los tejidos, análisis, diseño y puesta en carta de los dibujos decorativos. Estas clases de tecnologia textil son muy necesarias para el conocimiento de las clasicas telas de Espolín y de todas las telas valencianas de los siglos XVII al XIX, así como los conocimientos básicos necesarios para el diseño y la realización de los tejidos actuales.

En el presente momento el Colegio se encuentra cerrado al público, y en un estado de dejadez manifiesta. No obstante entre las actuaciones que hay previstas ejecutar, está la creación de un Museo Etnografico Textil de España, para ello, se esta recuperando maquinaria y se está creando un fondo de maquinas recuperadas de antiguos talleres y fábricas, y que actualmente están sometidas a un proceso de restauración, disponiendo de telares manuales de espolín, y de tejido liso de los siglos XVII y XVIII, en los que se tejía las telas de Espolín, Damasco y Terciopelo, ruecas, husos, canilleras, máquinas de pasamaneria, retorcedoras, máquinas Jacquard etc.

La capilla tiene unas dimensiones de 12'5×5 metros. El pavimento está formado por azulejos antiguos de 20×20 cm., partidos diagonalmente en verde y blanco, los llamados del "mocadoret". Resulta original la forma de situarlos partiendo del centro, uniendo los vértices de los ángulos y siguiendo así hacia los cuatro lados, formando ángulos. Al fondo de la sala hay una composición de azulejos de 19 de alto por 23 de ancho, de 15×15 cm., casi tres metros y medio por tres, representando a San Jerónimo sentado sobre un altillo verdoso, envuelto en una tela azul, con un manuscrito en las rodillas y pluma en la mano. A sus pies un león, colgado de un tronco al capelo cardenalicio y al fondo se entrevé una capilla, todo fechado en el año 1700.

En la pared de la izquierda, retrato al óleo de José María Jacquard, mecánico francés que inventó una máquina para la fabricación de tejidos artísticos y varios expositores conteniendo telas.

En la pared de la derecha, retrato al óleo de don Joaquín Manuel Fos, obra del artista Joaquín Insa. Don Joaquín Fos descubrió el modo de perfeccionar los tejidos de muarés.

A los pies de la capilla se encuentra una escalera gótica de caracol, labrada en yeso endurecido, copia de la que se encuentra en la "Lonja de la Seda" de Valencia, obra atribuida a Pere Compte. Se trataría de uno de los pocos elementos que restan de la antigua construcción de la casa de los sederos.

En los balcones de la capilla vemos azulejos en tonos azul y verde, con hojas de acanto azules y racimos de uvas con manzanas, dominando los colores azules y verdes claros.

Se trata de un gran edificio realizado entre 1883 y 1887 por el arquitecto Joaquín Maria Belda Ibañez. En el año 1924 el arquitecto Manuel Peris Ferrando realizó importantes modificaciones tanto en el exterior como en el interior del edificio, proporcionandole su actual configuración.

Este arquitecto aumentó en dos alturas más el edificio y realizó su actual fachada que es la parte más interesante del edificio. En la fachada se aunan multiples concepciones artisticas desde la inspiración barroca a elementos renacentistas-platerescas o historicistas.

Entre 1999 y 2002 los arquitectos Alvaro Gómez-Ferrer Bayo y Natalia Gómez-Ferrer Lozano llevaron a cabo obras de rehabilitación a fin de adaptar el edificio a las nuevas exigencias que la ubicación del Colegio precisaba para su actividad.

La entrada se realiza a través de una gran puerta adintelada cerrada por un puerta metálica de inspiración plateresca. En su parte superior dos figuras una masculina y otra femenina con los ojos vendados sostienen los escudos de las tres provincias que forman la Comunidad Valenciana. A ambos lados dos atlantes sostienen el gran balcón central que recorre la fachada del edificio. A ambos lados de la puerta principal, dos puertas metálicas más sencillas también adinteladas completan la entrada al edificio. En ellas podemos ver unos medallones al mas puro estilo plateresco.

La fachada se completa en su gran mayoría por balcones decorados al gusto barroco. Destaca sobre todos ellos el gran balcón central del piso principal, cerrado por una verja de estilo plateresco. En su parte superior podemos ver el escudo de España. A ambos lados dos figuras de niños desnudos descansan sobre la curvatura del frontón.

La fachada y los balcones se adornan con decoración vegetal, alguna figuración historicista y medallones de estilo renacentista. El resto de la fachada con ornamentación al estilo barroco.

En 1880 el arquitecto José Quinzá construye a iniciativa del jesuita Agustin Cabré un colegio que recibirá el nombre de Colegio de San José, porpularmente conocido como "Los Jesuitas".

Agustin Cabré había llegado a Valencia en 1870 vestido de paisano con el objeto de fundar un colegio, durante diez años el colegio pasó por distintas ubicaciones de la ciudad en la medida en que el número de alumnos se iba ampliando, siempre de una manera semi-clandestina sin hacer referencia que el mismo pertenecía a la Orden de los Jesuitas. Será en 1880 cuando el sueño se verá realizado con la adquisición de un solar en la actual Gran Via Fernando el Católico.

A la muerte de Quinzá, continuará los trabajos en 1884 Joaquin María Belda Ibañez, que realizó el Salón de Actos y la Iglesia. Esta seria terminada en 1887 por nuestro arquitecto en estilo neo-bizantino.

Durante la Guerra Civil (1936-1939) el colegio fue incautado por el Gobierno de la Republica y los jesuitas expulsados. El Colegio se transformó en Centro de Enseñanza Popular. Al finalizar la guerra los jesuitas volvierón a hacerse cargo de la dirección del Colegio.

La Capilla o Iglesia es de tres naves con cubierta a doble aguas, está decorada en su interior con estucos y dorados. En el centro de la fachada principal se abre la portada, formada por un arco de medio punto enmarcado en un pórtico que apoya en dos columnas sobre un podio, una a cada lado. Por encima de la portada una galeria formada por cinco vanos cerrados por arcos de medio punto que apoyan en pilares. En el hastial un altorrelieve con un crismón. En el timpano del arco de entrada un panel mosaico que representa a San José y bajo su protección el edificio de San Pedro en el Vaticano. Sobre el tejado una espadaña con dos campanas.

Bordeando la figura del santo una leyenda que dice: Fac Nos Innocuam Decurrere Vitam. (una invocación a San José)

En los extremos de la fachada dos pequeñas torrecillas formada por dos cuerpos cada una, a mitad camino una balconada y cubriendo las torrecillas pequeñas cupulas de traza oriental. Destacan diversos vanos alargados que permiten el paso de la luz al interior de las torrecillas.

Información sobre las campanas en la web de: Campaners de la Catedral de Valencia

El convento de Jerusalén (hoy desaparecido) se encontraba en la zona de las actuales calles de Convento de Jerusalén, Játiva y San Vicente Mártir, extramuros de la ciudad. Del convento allí existente tan sólo nos queda el recuerdo del nombre de una de sus calles en la zona donde se hallaba.

Este convento franciscano de religiosas descalzas se encontraba bajo la advocación de la Virgen de Santa Maria del Espasmo.

Construido a finales del siglo XV, su fundación se la debemos a don Luis de Cabanilles y Villarrasa, tercer señor de Benisano y Gobernador de Valencia en 1497.

En la iglesia estuvo enterrado el marqués de Brandenburgo (1493-1525), segundo esposo de Germana de Foix (que había estado casada en primeras nupcias con el rey Fernando el Católico, y que casaría por tercera vez con el Duque de Calabria).

El convento situado en las cercanias de la Puerta de San Vicente en las murallas de Valencia, fué parcialmente destruido por los españoles en 1811, para evitar que desde el mismo los franceses pudieran hacerse fuertes o bombardear la ciudad aprovechando la protección de los muros del convento. Finalizada la guerra de la independencia el convento fué nuevamente restaurado y las monjas pudierón volver a habitarlo.

No obstante en la decada de los años treinta del siglo XX el convento fué demolido, y su puerta de acceso fué desmontada y trasladada a algún lugar que hasta el momento no se ha podido determinar. La portada estaba formada por la puerta propiamente dicha y en la parte superior un arco apuntado en cuyo timpano se podia ver una imagen de la Virgen sobre un fondo en forma de venera. Encuadraba este arco un alfiz, cuyo interior se encontraba adornado con diversa decoración que bien nos recuerda una de las portadas del Palacio de Mosen Sorell.

Su nombre completo sería Convento de la Corona de Cristo y se encontraba en el lugar donde hoy se ubica el Centro Cultural de la Beneficencia y frente al actual Convento del Corpus Christi. El mismo se encontraba adosado al muro interior de la muralla cristiana del siglo XIV en las proximidades de la Puerta de los Tintes (Tints) o de la Corona, de hecho su fachada principal se abría a una plaza que hacia de entrada a la ciudad. En este plaza encontrabamos una cruz de hierro sobre una columna de piedra.

Los primeros datos de la existencia de un convento en el lugar datan de 1538 cuando este lo ocupaban las religiosas agustinas, bajo la titularidad de San José. En 1556 las monjas se trasladan al Convento de Santa Tecla situado en la calle del Mar y que desde entonces pasaría a llamarse de Santa Tecla y San José. (este monasterio desaparecería en 1868 durante el sexenio revolucionario). El motivo del abandono por parte de las monjas agustinas del convento parece deberse a su cercania al barrio de la mancebía, lugar donde se encontraban todos los burdeles y prostitutas de la ciudad.

Con el abandono del monasterio por las monjas agustinas, el convento sería adquirido en 1563 por Gerónimo Ferrer para la fundación de un monasterio de la orden franciscana y dedicado a la Coronación del Señor, luego conocido simplemente como de la Corona.

El convento aparte de la iglesia, disponía de un pequeño claustro y una huerta situada a sus espaldas. En lugar de torre tenía una espadaña y seguramente disponía de altares en lugar de capillas. En su Altar Mayor se podía encontrar un cuadro de la Coronación del Señor, obra fechada aproximadamene en 1667 salida de la mano de Jerónimo Jacinto de Espinosa.

Como otros tantos monasterios de la ciudad el Convento de la Corona de Cristo fué demolido en el siglo XIX, quedando de su existencia, sólo el recuerdo del nombre de la calle.

Hoy toca hablar de un Convento ya desaparecido y no hace tantos años, nos referimos al Convento de Nuestra Señora de Belen, situado extramuros de la ciudad, mas o menos a la altura del antiguo Hospital General (hoy Biblioteca Pública). El convento se situaba exactamente frente a la puerta de la muralla conocida como "Portal dels Innocents" y estaba habitado por monjas dominicas. Fué demolido en junio de 1936.

Para situarlo más exactamente diremos que este convento se encontraba situado en el chaflan formado por las calles Guillen de Castro y Cuenca aproximadamente. Una de las paredes de la iglesia (la del lado del evangelio) recaia a la actual calle de Guillen de Castro, obvio es decir que en el lugar donde se encontraba el convento actualmente sólo se levantan edificios modernos.

El convento fué fundado en 1667 (siglo XVII) por Jacinto Sans, jurado de la ciudad de Valencia para las religiosas dominicas, siendo su primera abadesa sor Inés Sisternes.

La iglesia del convento era de planta de cruz latina, obra de Francisco Padilla, disponia de cúpula de planta octogonal en el crucero y campanario en la cabecera. Tenía de dos portadas gemelas, la occidental daba su entrada al crucero, mientas que la otra se situaba a los pies de la iglesia y daba acceso a un vestibulo. Uno de sus altares se encontraba bajo la advocacion del Santisimo Cristo de Arrancapis (Arrancapinos). La cúpula se cubria con teja vidriada de color azul. Su interior se decoraba con pilastras de orden compuesto.

El convento contaba con un claustro alrededor del cual se disponian las distintas estancias propias del monasterio. También dispuso de un cementerio donde eran enterrados los muertos por epidemias de cólera.

El claustro fué construido en la segunda mitad del siglo XVII en estilo renacentista y constaba de dos pisos, ambos con arcos de medio punto separados por pilastras toscanas.

En el plano del Padre Tosca se ve perfectamente la silueta del mismo.

El convento de San Francisco se encontraba en el espacio que hoy ocupa la actual Plaza del Ayuntamiento, y es que con la demolición en el año 1891 de este convento, quedó un gran solar, que las autoridades municipales se empeñaron en convertirlo en jardin, plaza o espacio abierto al público y al comercio. A esta gran plaza se le llamó Plaza de San Francisco, luego sería denominada Plaza de Emilio Castelar, Plaza del Caudillo, Plaza del Pais Valenciano y por fin el actual y parece ser último nombre de Plaza del Ayuntamiento.

La historia de este convento arranca desde los mismos dias de la conquista de Valencia por parte del rey Jaime I el Conquistador. La historia o la leyenda nos dice que dos monjes franciscanos residentes en Teruel pasarón al Reino de Valencia en el año 1228 entonces todavía en poder de los almohades; sus nombres eran fray Juan de Perusia y fray Pedro de Saxoferrato (ambos italianos). En su predicación llegarón hasta uno de los palacios o casa de recreo del rey musulman de Valencia Zeyt-Abu-Zeyt al que le predijerón la perdida de su reino y que además se convertiría al cristianismo. No debierón gustarle tales predicciones al rey musulman ya que de inmediato y previas las torturas de rigor fuerón ejecutados en su palacio que hoy se situaría en la actual Plaza del Ayuntamiento y mas concretamente en el lugar donde se levantaba el convento.

Cuando diez años despues en 1238 Jaime I conquista la ciudad de Valencia, concede a los monjes franciscanos que le acompañaban en la conquista, bien por iniciativa propia, bien a solicitud de los mismos, de un terreno extramuros de la ciudad donde según la tradición habian sido ejecutados los monjes antes mencionados.

De todo lo dicho hay parte que es mentira y parte que es cierta, si parece probada la presencia de los dos franciscanos en Valencia, pero desde luego no que fueran ejecutados en un palacio o casa de recreo que el rey musulman tuviera en la zona que tratamos, ya que no hay constancia de la existencia de tal finca o palacio en ese lugar. Si fuerón ejecutados y casi todos los estudiosos estan de acuerdo en afirmar que lo fuerón, esto ocurriría en la plaza llamada entonces de la Higuera que vendría a ser la actual plaza de la Reina en su cruce con la actual calle del Mar.

También es cierto que las predicciones de los dos franciscanos se cumplierón, el rey Abu Zeyt fué destronado, se refugió en el castillo de Segorbe y ayudó a Jaime I en su conquista de Valencia, para finalmente convertirse al cristianismo y cambiar su nombre por el de Vicente Belvis. Sus ultimos dias los pasaría placidamente en su nueva condición y sus restos mortales se conservarón desde el primer momento en el nuevo Convento de San Francisco, y una vez demolido este convento en 1891, sus restos pasarian al actual Convento de la Puridad y Cofradia de San Jaime que es donde parece ser reposan hoy en dia, y decimos parece ser porque al ser este un monasterio de clausura pocas personas han tenido la oportunidad de ver los restos y certificar lo que que decimos, pero la historia es esa y asi la contamos.

Después de lo dicho, afirmamos que el convento nació situado extramuros a la ciudad, cercano a la Puerta de la Boatella árabe (que estaría situada aproximadamente en la actual calle de San Vicente cerca de la actual Iglesia de San Martin), nacería como donación real y poco a poco iría ampliandose en la medida en que muchos nobles y gentes importantes quisierón ser enterrados entre sus muros con la esperanza de que así llegarían antes a los cielos.

El máximo esplendor del monasterio fué alcanzado entre los siglos XIV y XVII. En principio lo que conocemos de su estructura lo sabemos a traves del plano del Padre Tosca que nos da una idea muy aproximada de como era el convento.

Según podemos ver el convento ocupaba practicamente el espacio que hoy ocupa la plaza del Ayuntamento, a excepción de un pequeño terreno que estaría ubicado en las confluencias de la calle San Vicente, Av. Maria Cristina y el trozo de plaza que limita con la calle Barcelonina (donde hoy se encuentra la estatua de Francesc de Vinatea y anteriormente la estatua ecuestre de Franco). El monasterio disponía de dos grandes claustros góticos de doble piso cada uno.

Que sepamos por lo menos, uno de ellos estaba adornado con pinturas de fray Antonio Villanueva sobre la vida de San Francisco de Asís y hasta media altura de sus muros se encontraba lucido con un alto zocalo de azulejos.

La primera iglesia conventual bien pronto amenazó ruina por lo que en el siglo XIV el noble Berenguer Codinats, mayordomo del rey de Aragón Pedro IV el Ceremonioso, comienza en 1366 la construcción de una nueva iglesia en el estilo gótico de la época.

Por lo que sabemos de la iglesia, se trataba de un templo gótico realizado en silleria, de una sola nave y capillas entre sus grandes y altos contrafuertes. Coro, ábside poligonal y bóvedas de crucería góticas.

En 1376 el padre Nicolás Espital solicitó ayuda a los jurados de la ciudad y consejeros del Reino de Valencia para reconstruir el convento que amenazaba ruina. Con ayuda del Marqués de Guadalest y de don Vidal de Vilanova se construyerón los dos claustros y la sala capitular, ambos en estilo gótico.

Además disponia de un amplio jardin con grandes árboles centenarios que antecedia la entrada al convento. Todo el convento se encontraba rodeado por un muro. Berenguer Codinats sería enterrado a su muerte en 1385 en el coro de la iglesia situado en el centro del templo.

Ademas a la espalda del monasterio en lo que hoy viene a ser la zona de los edificios de Telefonica y de La Equitativa, se econtraban las huertas del monasterio y el cementerio del mismo.

En 1675 la iglesia fué renovada al gusto barroco imperante en el momento, a excepción de las bóvedas. Esta renovación se manifestaba en una decoración un tanto exagerada casi churrigueresca (cornisas cargadas de flores, modillones en las claves de los arcos, florones de gran tamaño por doquier etc.) lo que dió motivo a que en año 1814, finalizada la guerra de la Independencia fueran despojados todos estos adimentos barrocos, volviendolo a su estado original.

En 1768 se celebró Capitulo General de la Orden Franciscana en los muros del convento, lo que da fé de la gran importancia que tenía nuestro monasterio en el mundo franciscano.

Sabemos que entre las capillas que tenía la iglesia se encontraba la Capilla de Nuestra Señora de los Angeles llamada de la Porciuncula, regida por la Cofradia del seráfico padre San Francisco. La capilla era obra de Juan Bautista Perez Castiel y se cubría con una alta cúpula.

Otras de las capillas de las que tenemos conocimiento eran la Capilla de la Concepción y la Capilla del Buen Pastor, ésta de fianales del siglo XVII o principios del XVIII.

El campanario de gran altura, estaba realizado en sillería, tenia planta cuadrada y se encontraba junto a la Capilla de Nuestra Señora de los Angeles. En lo alto de la torre se alojaban las campanas y quedaba rematada por un cuerpo rectangular coronado por un cupulin.

Con la construcción de las nuevas murallas cristianas en 1356 el convento quedó intramuros de la ciudad, la zona pasó bien pronto a integrarse en la trama urbana de la ciudad. En el año 1805 sin consentimiento de los monjes fué derribado el muro (que ya de por si se encontraba en bastante mal estado) para abir un paso a traves del jardin que uniera las actuales calles de la Sangre y la calle de las Barcas, con el fin de no tener que dar un rodeo para ir de una calle a otra.

En la primera mitad del siglo XIX en las refriegas entre liberales y absolutistas el monasterio sufre los inconvenientes bélicos, asi en 1823 parte del monasterio es confiscado para el acuartelamiento de tropas y los monjes tienen que retirarse a las zonas del convento que les dejan los soldados, por suerte para ellos en 1827 son expulsados del convento; pero la suerte esta echada, el convento ya no era lo que fué en su época de gran esplendor, situado en pleno corazón de un nuevo espacio urbano y en medio de las apetencias urbanisticas del momento, le vino a dar la puntilla la ley de Desamortización y Exclaustración de 1835, lo que obligó a los monjes a abandonar el convento. Sus dependencias fuerón ocupadas por el estado que estableció en el mismo, el Cuartel de Caballeria de los Lanceros de Numancia. La presencia de los soldados no llegó a mitigar el abandono en que se encontraba y asi en el año 1891 el gran monasterio de San Francisco fué demolido en su totalidad y en el solar que dejó, se abrió la plaza que hoy conocemos como plaza del Ayuntameinto.

La instalación de la Casa de la Ciudad (Ayuntamiento) en 1854 en lo que era Casa de Enseñanza, estableció un nuevo centro urbano en contraposición al centro histórico que estaría formado por la Plaza de la Virgen, la Generalitat, la Basilica de la Virgen de los Desamparados y la Catedral, ya que la casa de la ciudad que también se encontraba en este lugar fué arrasado por un incendio. Alrededor de este nuevo centro urbano, a principios del siglo XX se levantaron grandes edificios que dierón una nueva dimensión a la ciudad de Valencia, pero por lo que respecta a nuestro convento lo hizo pasar al mayor de los olvidos, tan sólo los mas viejos del lugar o los amantes de lo viejo recuerdan todavia un trozo de aquel lugar que se conocia como la Bajada de San Francisco (Devallada de Sant Francesc).

De entre las obras de arte que tenia en convento y tenemos conocimiento, podemos citar aparte de los restos del rey moro Abu Zeyt, un lienzo del Salvador Eucaristico pintado por Juan de Juanes, que se encuentra en el Museo de Bellas Artes San Pio V de Valencia.

Nota: Salvador Eucaristico, obra de Juan de Juanes, realizado entre 1560 y 1570. Oleo sobre tabla. 112 x 65. Ingresa en el Museo de Bellas Artes por la Desamortización del Convento de San Francisco. Texto: Museo Bellas Artes San Pio V.

Con la exclaustración de 1835 la orden franciscana pasó por diversos lugares y casas provisionales hasta que en 1908 pasaron a ocupar los terrenos de la Iglesia de San Lorenzo, lugar donde permanecen y donde tienen situada su sede esta orden desde ese año. Se puede decir sin genero de dudas que el Convento de San Francisco que estuvo situado en la actual Plaza del Ayuntamiento fué la cuna del franciscanismo en el Reino de Valencia, y además uno de los mas grandes olvidados de la ciudad.

El convento de San José y Santa Tecla de agustinas ermitañas, ya no existe, después de diversos avatares el convento ha ido a parar a la cercana población de Picasent. Pero lo que es nuestro convento de su historia y su ubicación en nuestra ciudad ya no queda mas que el recuerdo.

La fecha de fundación del convento la desconocemos ya que los archivos fundacionales han desaparecido o han sido destruidos. La primera noticia de su existencia data de 1539. El convento se situaba junto a la Puerta de los Tintes (dels Tints) con sus muros pegados a la muralla medieval en el mismo lugar donde hoy día se encuentra el Centro Cultural La Beneficencia. El convento se encontraba bajo la titularidad de San José.

El nombre de la puerta le viene por ser este el barrio donde ejercian su actividad los tintoreros ya que por este lugar pasaba la acequia de Rovella, elemento necesario para el ejercicio de su quehacer diario. Debido a esta actividad muy molesta e insalubre, y la presencia de la cercana mancebía, que era el barrio donde las prostitutas ejercian su profesión, las monjas del Convento de San José decidieron abandonar el cenobio en 1556 para trasladarse a la Iglesia de Santa Tecla en la actual calle del Mar. El convento fué vendido en 1563 a los monjes franciscanos que se instalarón en él y lo pusierón bajo la titularidad de la Coronación de Cristo, luego popularmente conocido como Convento de la Corona.

Para los amantes de las curiosidades diremos que la mancebía medieval de Valencia era uno de los lugares mas conocidos de toda Europa, siendo su fama tal que incluso era visitado por reyes y principes.

El hecho mas importante del que guarda recuerdo el Convento de San José era la presencia en el monasterio de una talla de Cristo Crucificado conocido como Cristo del Rescate. La historia de esta talla es muy curiosa. Según se cuenta en el siglo XVI los piratas de Argel abordaron en el Mediterraneo un barco que se dirigia a Barcelona apoderadonse del cargamento y de la tripulación. Los tripulantes fueron vendidos como esclavos en el mercado de Argel y entre el cargamento incautado se encontraba la imagen de Cristo Crucificado. Los piratas echaron al fuego la talla de Cristo y llenos se sorpresa vieron como el fuego no consumia la madera.

En Argel se encontraban en ese momento los hermanos Pedro y Andrés de Medina negociando la liberación de una hermana suya que años atras habia sido raptada por un ataque de piratas sobre la costa valenciana. Enterados los hermanos del milagro ocurrido con el Cristo se personaron delante del jefe pirata con la intención de pagar un rescate por el Cristo. Acordarón que el precio del rescate seria el peso de la talla en monedas de plata. Colocado el Cristo en una balanza nuevamente se obró un milagro porque el plato de la balanza solo admitia treinta monedas de plata y ni una mas, por lo que el pirata y muy a su pesar tuvo que entregar la imagen a los hermanos Medina que embarcaron rumbo a Valencia. Aun antes de salir se produjo otro milagro y es que el barco que los tenía que traer de regreso no avanzaba, y es que a la figura de Cristo le faltaba un dedo y solo cuando recuperaron el dedo y se lo colocaron a la imagen el barco puzo zarpar. De la hermana de los Medina nunca mas se supo ya que no consiguieron liberarla.

Ya en tierras del Reino de Valencia y enterada la ciudad de estos milagros, todas las autoridades eclesiasticas querian para sí el ya conocido como Cristo del Rescate, pero ellos prefieron depositarlo en el Convento de San José, donde la familia Medina tenia su capilla funeraria.

Trasladadas las monjas como ya hemos citado a la Iglesia de Santa Tecla, adquirieron unas casas colindantes al templo y sobre ellas construyeron el monasterio. El cenobio pasó a llamarse Convento de San José y Santa Tecla, y sus monjas con el tiempo fueron conocidas sencillamente como "Las Teclas". A este monasterio trajeron la monja el Cristo del Rescate y en una de sus capillas fue colocado con gran veneracion.

A destacar de este lugar, el recuerdo que guardaba la ciudad de Valencia de encontrarse aquí una de las cárceles donde fue encerrado San Vicente Mártir en el siglo III. De hecho según se decia en el convento se encontraban unos peldaños de escalera por donde habia subido el santo mártir para recibir la sentencia de muerte. Por eso en algunas ocasiones y hablando de San Vicente Mártir, se recuerda este lugar como la Cárcel de Santa Tecla en alusión a la ubicación de la misma.

En 1580 se derribó la iglesia construyendose otra de nueva planta. Para la construcción del templo se compraron varias casas, en una de ellas habia nacido en 1520 Nicolas Factor, concretamente la casa se encontraba sobre el lugar que en la iglesia ocupaba el sagrario. Cuando nuestro personaje fue elevado a los altares como beato Nicolás Factor la alegria de las monjas fue inmensa, celebrandose actos de devoción al santo con gran magnificencia.

En 1639 el arzobispo de Valencia fray Isidoro de Aliaga costeó una imagen tallada en Italia de mármol blanco, que representaba la figura de San Vicente Mártir sentado y con la cabeza inclinada sostenida por una de sus manos. Con el tiempo la figura sería conocida como "Sant Vicent el Pobret" y fue colocada en una de las capillas de este convento de San José y Santa Tecla.

En el plano del padre Tosca de 1704 vemos el monasterio en su ubicacion de la calle del Mar y de su examen podemos decir que disponía de dos puertas, iglesia de una unica nave y cabecera orientada al este. Espadaña a los pies.

Desde su instalacion en este emplazamiento la vida monacal habia gozado de relativa placidez y bonanza; pero este estado de cosas cambiaron en 1868 cuando las Junta Revolucionaria de Valencia bajo el mandato de José Peris y Valero, creada durante el conocido como sexenio revolucionario ordenaron la expulsión de las monjas del convento aduciendo razones urbanisticas ya que la zona iba a ser remodelada y la estetica del convento no acompañaba a los nuevos planes urbanisticos.

Diversas autoridades eclesiales y gentes notorias de la ciudad hiceron hincapié en que el lugar guardaba recuerdo de San Vicente Mártir patrón de la ciudad de Valencia, pero a pesar de las suplicas, el convento fue demolido, sobre su lugar se levantaron edificios de viviendas y se abrió la actual calle de la Paz. Durante este periodo y por razones similares también desapareció el Monasterio de San Cristobal situado muy cerca también en la calle del Mar.

Las monjas se trasladaron al Monasterio de Santa Catalina de Siena y en él permanecieron desde 1868 hasta 1881. En 1879 habian comprado el Monasterio de San Vicente de la Roqueta que se encontraba muy deteriorado y realizadas obras de reforma pudieron habitarlo en 1881. Con ellas llevaron en estos dos traslados aparte de otras reliquias, la imagen del Cristo del Rescate, la imagen de "Sant Vicent el Pobret" y el Retablo del Altar Mayor.

En 1936 el Monasterio de San Vicente de la Roqueta fue ocupado por las milicias republicanas y las monjas expulsadas, al finalizar la guerra las monjas que habian sobrevivido (algunas de ellas habian sido fusiladas), volvieron a ocupar el monasterio. La iglesia habia sido incendiada y el retablo del Altar Mayor había ardido, la iglesia conventual fue convertida en el año 1941 en Parroquia de Cristo Rey.

Las monjas permanecieron en el monasterio hasta 1973. fecha en que se trasladaron a Picasent ante el total deterioro del monasterio. El Cristo del Rescate fue llevado a la Iglesia de San Esteban y la imagen de "Sant Vicent el Pobret" quedó en la Parroquia de Cristo de Rey.

Ruta Vicentina de San Vicente Mártir por la ciudad de Valencia.

Se trata de un convento de religiosas Agustinas Descalzas, fundado en el año 1605 (siglo XVII) bajo el patronato de Santa Ursula.

La iglesia construida con ladrillos en estilo barroco es el único elemento original del conjunto (Iglesia y Convento) ya que el convento fué totalmente reedificado en 1960 por el arquitecto Luis Gay Ramos.

La iglesia construida en el siglo XVII, tiene una sóla nave rectangular, con capillas entre los contrafuertes, cabecera semicircular cubierta con bóveda de cuarto de esfera y una gran espadaña sobre la fachada donde se encuentra la única puerta de entrada a la iglesia, y que se situa a los pies de la nave.

Sufrió una restauración en la decada de 1930, pero conserva en su interior decoración a base de ornamentos barrocos del siglo XVII y azulejos valencianos del siglo XVIII.

La portada principal está formada por dos cuerpos. En el inferior, encontramos la puerta con un arco de medio punto flanqueada por pilastras sobre zócalo y sin decoración. El segundo cuerpo un fronton curvo partido en cuyo centro encontramos una hornacina con una imagen de Santa Ursula. Remata la hornacina un fronton triangular con adornos de bolas.

Se da la circunstancia que en este convento era el lugar donde quedaban recluidas las señoritas de moral distraida en épocas de Cuaresma y durante las Fiestas del Corpus Christi.

Declarado el 3 de junio de 1931 Monumento Historico Artistico Nacional

La primera piedra de este antiguo Convento llamado de Predicadores fue colocada por el propio rey Jaime I el 11 de abril de 1239, siendo una fundación de Miguel de Fabra (fraile dominico confesor del rey) construyéndose una pequeña iglesia en 1250 muy sencilla. Aunque no han llegado hasta nuestros días estas edificaciones, salvo el Claustro Mayor, datado en el siglo XIV, es hoy en día uno de los monumentos más importantes y también mas desconocidos de la ciudad.

De su importancia cabe destacar que en este convento vivierón y fueron priores, San Vicente Ferrer (1357-1419) y San Luis Bertran (1526-1581) (santos valencianos); que en su sala capitular se realizarón diversas Cortes del Reino y que ha sido desde antiguo lugar de enterramiento de personajes celebres de la ciudad. En el convento descansaban los restos de frey Miguel de Fabra, aunque ahora descansan en la Basilica de San Vicente Ferrer, actual Convento de Predicadores.

El lugar donde se construyó el convento despues de la reconquista de la ciudad se encontraba extramuros de la ciudad, por lo que en 1276 el obispo de Valencia fray Andres de Albalat construyó a sus expensas una ampliación de la muralla que abarcara este nuevo convento dominico.

El convento albergó entre sus muros y esta es una nueva prueba de su importancia pasada, la Escuela de Gramatica y Lógica (creada por el obispo Andres de Albalat en 1259, la Catedra de lenguas orientales (1281), la catedra pública de Teologia creada por el obispo Ramón Gastón en 1345 y la Iniciación de los estudios de hebreo en 1629, y que muchos de sus monjes que procedian de diversos lugares de España y aun del extranjero ejercian de interpretes ante las embajadas de distintos paises que llegaban al Reino de Valencia y aún a la España de los Austria y los Borbones.

El conjunto del Real Convento de Santo Domingo, está formado en la actualidad por las siguientes unidades basicas:

CLAUSTRO MAYOR
SALA CAPITULAR
CAPILLA REAL
REFECTORIO O SALON DEL TRONO
CAPILLA DE SAN VICENTE
FACHADA DEL CONVENTO

Claustro Mayor Una de las mas destacadas bellezas arquitectónicas que posee Valencia es el claustro mayor del antiguo Real Convento de Santo Domingo, tan ligado a la historia de Valencia desde la reconquista de la ciudad por el rey don Jaime I de Aragón.

El plano del padre Tosca, realizado en 1704, tan valioso para el estudio de la Valencia antigua, muestra claramente el área que ocupaba aquel importantisimo convento, con su iglesia y sus magnificos claustros. De los dos que tenia este cenobio, destaca ostensiblemente, con toda magnificencia, el llamado claustro mayor, donde el estilo ojival florido del siglo XIV resplandece con vigor en todos sus elementos decorativos.

El claustro gótico, iniciado a principios del siglo XIV, es cuadrado (34 metros por lado) tiene seis arcos apuntados en cada lado, menos en el del lado norte que tiene cinco, en el centro tiene un pequeño jardin, en cuyo centro existe un brocal de pozo de estilo gótico; el maestro Sala, cronista que fué del convento, advierte que en 1597 se hizo la cisterna, con soporte de hierro forjado, de donde pende la necesaria polea.

En su lado este presenta tracerías gótico-flamígeras, floridas y trilobuladas. Las galerías están cubiertas por bóvedas de crucería simple con nervios de piedra y plementos tabicados en ladrillo. Todas las alas tienen contrafuertes exteriores adosados a los muros interiores.

Sobre este clautro gótico del siglo XIV y XV, se levanta un segundo piso formado esta vez por numerosos arcos de medio punto dispuesto entre pilastras clásicas y rematado por una cornisa soportada por elaboradas ménsulas. Este segundo claustro es obra de Francico Padilla del siglo XVII y realizado en ladrillo.

Las cuatro naves del espléndido claustro tuvierón instaladas buen número de capillas y altares, la mayoría erigidas por notorios caballeros valencianos, algunos de los cuales, con sus familiares, fuerón enterrados en aquellos lugares. La única excepción es la nave norte que no dispone de capillas aunque si hubierón enterramientos en el suelo y en sepulcros unidos a la pared.

El padre dominico José Teixidor escritor laborioso, que falleció en este convento en 1775, en su obra "Capillas y sepulturas de la iglesia y claustro del Convento de Predicadores de Valencia", cita con detalle curiosidades historicas, especialmente de estas capillas, de las que destacaban principalmente las dedicadas a Nuestra Señora de la Leche y la de la Virgen de la Misericordia. A invocación de la primera "que es lo primer diumenge ans de Nadal", concedió el papa aragones Benedicto XIII, el famoso Papa Luna, indulgencia "per dos anys e dos quarentenes", según bula de abril de 1406, expedida por el citado pontifice.

A destacar que en la Capilla de la Virgen de la Leche estuvo situado el retablo del mismo nombre obra de Antoni Peris que en la actualidad se encuentra en el Museo de Bellas Artes de Valencia.

Nota: El retablo de la Virgen de la Leche está fechado en el primer cuarto del siglo XV. Se compone de seis oleos sobre tela que representan las tablas centrales a la Virgen de la Leche (174 x 95 cm.) y en la parte superior un Calvario. Las tablas laterales La Epifania (65 x 68 cm.), la Huida a Egipto (68 x 65 cm.), La Virgen amamantando al Niño en presencia de los ángeles (150 x 83 cm.) y Lactación de San Bernardo (150 x 82 cm.) (Texto: Museo Bellas Artes de Valencia).

Se dice que en la capilla de Nuestra Señora de la Leche predicó San Vicente Ferrer (1357-1419) en diversas ocasiones, el padre Teixidor cita que en el claustro grande, "lleno de lápidas y sepulcros", estaban enterrados los hermanos del santo, Constanza Ferrer, esposa de Pedro Signes, notario, y Pedro Ferrer, mercader, fallecido en 1404.

En la capilla dedicada a la Virgen de la Misericordia, las Cortes Valencianas, convocadas por don Alfonso V de Aragón, el Magnanimo, se reunierón en el año 1428. Aquella fué también la capilla donde el oficio de veleros, o fabricantes de velos y tocas para las damas, gremio que tuvo importancia en Valencia, celebraba solemne fiesta anual a la Virgen de la Misericordia, su patrona.

En el ala OESTE solo encontraremos los arcos tapiados de lo que fuerón las capillas antes mencionadas, ya que las mismas fuerón destruidas para construir la actual Capilla de San Vicente.

De las capillas que tuvo el monasterio en este lado oeste (la que queda enfrente de la Sala Capitular) citaremos: la Capilla de San Martin Obispo, la Capilla de San Onofre, propia del abad Santangel, la Capilla de San Luis Bertrán (tambien llamada de "Sant Vicent Ferrer lo Vell"), la Capilla de las Santas Catalinas, en ella se encontraban dos retablos dedicadas a Santa Catalilna Mártir y a Santa Catalina de Siena, la Capilla de la Presentación de Jesús al Templo, propiedad de micer Mateo Benet cuyo escudo se conserva en una de las enjutas de la capilla y finalmente la Capilla de la Oración en el Huerto.

En las claves de la bóveda encontramos: al Salvador, Cristo varón de Dolores, La Anunciación, Jesús en el pesebre, Santo Domingo y la Virgen y finalmente San Jorge.

En la panda SUR encontramos la Capilla de la Virgen de la Misericordia, la Capilla de San Miguel Arcángel, también llamada del Juicio Final y de las Almas del Purgatorio, que fué propiedad de la familia de los marqueses de Boil, la capilla de San Cristobal, que antes recibió el nombre de Santa Barbara y antes de Santo Tomás, la Capilla de la Virgen de la Leche, fundada por Juan Civera y que luego pasaría a la familia del marques de Sotelo en 1796 y que como ya hemos dicho aquí predicaba San Vicente Ferrer, la Capilla de la Santa Cruz fundada por Nicolás Pujades y en cuyo interior se eocntraba un retablo de la Santa Cruz obra del maestro Gil y Pujades y que en la actualidad se encuentra en el Museo de Bellas Artes de Valencia; la Capilla de San Jerónimo construida en 1389 por el maestro Francesc Corts, y finalmente la Capilla del Nacimiento antes llamada de San Francisco de Padua.

En la nave ESTE del claustro es donde las tracerias que adornan los arcos góticos estan mas elaborados y trabajados, en ellos podemos ver, nuevamente como simbolo de poder que tuvo este monasterio los escudos nobiliarios de familias que favorecierón el lugar, asi encontramos escudos de armas de las familias de los Esplugues (flor de lis y torre), los Codinats (dos cabrias), los Castellví (castillo de tres torres) e incluso las armas de la Generalitat Valenciana.

Entre las capillas que encontramos en este lugar, estaban la Capilla de San Vicente Ferrer y San Jaime Apóstol; la Capilla de San Pedro y San Pablo; la Capilla de la Virgen de la Escala antes conocida como Capilla de Nuestra Señora de Monte Sión y finalmente en este lado encontramos también la Sala Capitular y en la esquina el edificio de la Sacristia Mayor que fué construida entre 1640 y 1641.

De la capilla de San Pedro y San Pablo cabe destacar que adopta la forma de una pequeña iglesia, ya que dispone de un pequeño abside pentagonal.

La Sacristía Mayor que actualmente realiza funciones de pequeño museo de Galeria de Capitanes Generales, se formó de la unión de de dos capillas: la Capilla de Todos los Santos y la Capilla de la Resurrección.

La panda NORTE hacia pared con la gran iglesia del convento, templo que sería arruinado durante la guerra de la independencia y posteriormente con la exclaustración de 1835, para finalmente ser demolida en su totalidad en 1865, a excepción del ultimo tramo de los pies que quedaría unida a la Capilla de San Vicente.

Esta ala del claustro no tenía por tanto capillas, pero si diversos altares y retablos adosados al muro. Se considera que este lienzo es el mas antiguo del claustro y sería de finales del siglo XIII, ya que servía de contrafuerte a la bóveda de la iglesia conventual.

Una estancia que hay que comentar sin lugar a dudas es la conocida como Celda de San Vicente. A ella se accede a traves de una sala que recibe del nombre de "Sala de profundis" situada entre el refectorio y el claustro y que en la actualidad no tiene ningún interes ya que es sólo un lugar de paso hacia la sala que vamos a comentar.

En esta celda vivió San Vicente Ferrer entre 1378 y 1396, se trataba de una sencilla celda donde vivia el santo mientras residia en el convento. Las peripecias de esta Sala han sido multiples, en 1604 se creó la Cofradia de San Vicente Ferrer con el fin de encargarse del cuidado de la capilla, los diversos avatares bélicos y la desamortización de 1835 no fuerón ajenos al destino de la celda y capilla, asi varias veces fué expoliada o sencillamente utilizada como almacen de articulos militares. En 1887 se rehabilitó de nuevo como capilla y en 1916 se reestableció la Cofradia de San Vicente Ferrer. En la actualidad es una pequeña capilla cuyas paredes estan chadapas de azulejos hasta mitad altura y una pequeña imagen del santo preside la estancia. Los azulejos de 22 x 22 cm. combinan figuraciones florales y vegetales con figuras antropomorfas de ángeles que van haciendo sonar instrumentos musicales o exhiben cartelas con diversas inscripciones. Las paredes laterales tienen 144 azulejos mientras que los frontales son 90 azulejos. Los paneles como es de figurar no son originales de la celda y proceden del refectorio, la sacristía y de la antigua capilla de San Jaime.


Sala Capitular Pero lo mas notable de este claustro gótico es la famosa Sala Capitular, contruida entre 1310 y 1320 (siglo XIV), donde se reunia la antigua comunidad religiosa.

¡El salón de las palmeras! Asi se ha llamado desde antiguo a esta gallarda muestra de la elegante arquitectura gótica valenciana. Cuatro columnas altisimas y delgadas, como verdaderos mastiles de palmeras, suben atrevidas hasta la bóveda y dibujan las aristas con el manojo de sus abiertas palmas. A esta sala se accede por una portada apuntada y dos ventanales tambien apuntados de igual altura y forma, con el mismo adorno que sus arcadas y un redondo y calado rosetón que se abre en lo alto del muro.

Es de planta cuadrada, de 12 metros de lado, realizada en silleria. Posee cuatro delgadas columnas centrales fasciculares y cuatro murales que sustentan la bóveda de crucería, formada por nueve paños con plementeria de ladrillo De cada columna central arrancan ocho nervios a modo de hojas de palmera. como ya hemos dicho. Las claves se adornan con el emblema de la orden dominica: la cruz flordeliseada.

La estancia se ilumina por tres alargados ventanales góticos en el testero de la sala y por dos ventanales también góticos que flanquean la portada de entrada a la sala.

En las paredes encontramos diversos blasones de la Corona de Aragón, de don Pedro de Boil (torre y buey) y de su esposa Altadona de la Scala (escalera de peldaños), asi hasta un total de quince blasones.

Es obra de un arquitecto desconocido contratado por Pedro Boil (primer señor de Manises, Mestre Racional de Valencia, mayordomo del rey Jaime II de Aragón, tesorero y embajador ante la Santa Sede), quien costeó el Aula Capitular a sus expensas. Don Pedro Boil, fué áquel famoso "cavaller sens paor", (caballero sin miedo) que defendió Valencia contra su homonimo el rey de Castilla; aquel señor de la más alta nobleza valenciana que habia mandado a sus expensas edificar aquella magnifica aula capitular del Real Convento de Santo Domingo, y dispuso en su testamento, de 5 de marzo de 1321, que fuese enterrado en esta sala, ordenando, entre otras cosas, que se comprase un paño de oro, y después de cubrir su cuerpo, cuando lo llevasen a enterrar, sirviese de ornamento al altar de la propia sala capitular.

Rodea todo el conjunto una bancada en piedra formado por dos alturas o escalones donde se sentaban los monjes en el capitulo. Huelga decir que en esta Sala se llegarón celebrar Cortes del Reino en distintas ocasiones. La bancada fué reconstruida entre 1950 y 1953 por el Capitan General Gustavo Urrutia.

En el doble sepulcro de alabastro que encontramos en esta sala, reposan sin embargo, los restos de Ramón Boil (biznieto) y de Ramón Boil Montagut (hijo del anterior). Ramón Boil es conocido porque tiene una calle dedicada en Valencia, como Gobernador Viejo, fué asesinado en 1407 por Juan Pertusa por un tema de faldas y es el que figura en la parte de abajo del sepulcro, mientras que su hijo reposa en la parte superior. El sepulcro de mediados del siglo XV fué esculpido a expensas de Berenguer Vives Boil, IV señor de Betera, y mide 4.18 metros x 1,65 metros.

Al sepucro de los Boil, se le llama en tono irónico el del Juicio de Salomón porque cuando en 1865 se decidió quitarlo de su emplazamiento, hubieron discusiones entre el Museo Arqueologico Nacional y el Museo de Bellas Artes de Valencia, llegandose a la solución de dividirlo y dar la mitad a cada uno de ellos. En 1952 gracias al Capitan General Urrutia el sepulcro fué vuelto a unir de manera permanente y colocado en la Sala Capitular. El mismo sería restaurado por Carmelo Pastor.

El sepulcro, propiamente dicho, consta de urna cineraria, estatua inferior, friso inferior, estatua superior y friso superior; todo enmarcado por dos columnas cuadradas, prolongadas en aguja, que sostienen una archivolta exornada con hojas y semicirculos trilobados. Las columnas tienen cuatro espacios. el inferior, con un escudo; encima un guerrero con gramalla, capucha y espada; en el siguiente, un monje y, finalmente, una dama. Todas las figuras, menos el escudo, las cubre una especie de dosel, y todas ellas aparecen apoyadas y están esculpidas a todo relieve.

La urna cineraria la vemos decorada con combinaciones de arcos y escudos de los Boil, así como dos torres y dos bueyes.

Las dos estatuas yacentes corresponden: la de arriba caballero viejo, a don Ramón Boil III, señor de Bétera y virrey de Nápoles en el reinado de Alfonso V el Magnanimo; la inferior caballero joven corresponde a la del padre del anterior, don Ramón Boil II, señor de Bétera, llamado "Gobernador Viejo", y destacado personaje de su época cuyo recuerdo todavía se evoca en una de las calles de la ciudad.

Los frisos historiados representan: el inferior, diecisiete figuras humanas en las que se hacen patentes las actitudes y gestos de dolor, que la maestria del artifice ha sabido reflejar con singular arte; el superior, en el que igualmente se representa una ceremonia fúnebre de carácter religioso, destaca la presencia de un prelado que está bendiciendo los restos mortales, y de nuevo vemos afirmarse en el tallado admirable de las figuras, en la expresión de los rostros, en el plegado de los paños y en la gracia de los ademanes, el buen hacer artístico de su desconocido autor.

Texto: Manuel Sanchez Navarrete

En el suelo tres laudas sepulcrales:

En el centro los señores de Manises (correspondiente a la linea primogenita de los Boil); a la izquierda, los señores de Betera con una inscripción en latin que dice: "A la memoria de la noble estirpe valenciana de los señores de Betera"; y a la derecha, los señores del castillo de Boil con una inscripción que dice: "A la memoria de Pere Boil IV señor del castillo de Boil, capitan general defensor de Valencia, caballer senspahor".


Capilla Real o Capilla de los Reyes. A la Capilla Real se entra por una puerta formada por un arco moldurado existente en su bello y pequeño patio claustral que hay a la entrada de la iglesia. La capilla obra del segundo tercio del siglo XV, es una de las joyas del tardogótico valenciano. Antoni Ponz (siglo XVIII) que era el que mas sabia de arte en su época dijo: "Es toda de piedra picada, y aunque gótica (a Ponz le caia gordo todo lo gótico), es la cosa mas grándiosa y bien construida de todo este recinto". El critico se referia al vasto monasterio de los dominicos, pero la frase era, y es, de aplicación a toda la ciudad.

Fué mandada construir por el rey Alfonso V el Magnanimo en el 1431 y terminada por su sucesor Juan II en el 1463, su autor sin genero de duda fué Francesc Baldomar, autor tambien de las obras de las Torres de Quart.

Desde el interior de la capilla de San Vicente se puede acceder a la Capilla Real a traves de una bella portada ojival de tres arcos que se eleva sobre dos escalones y que se cierra mediante una verja de hierro.

Se trata de una estancia de planta rectangular de 11 x 22 metros. Los muros carecen de contrafuertes y pilastras ya que los muros de la estancia son de 2,50 metros de espesor. La techumbre de piedra, esta forrmada por bóvedas de crucería y la forman tres tramos, uno de ellos formado por la cabecera en cuya parte trasera se situa la sacristia, a la que se penetra por una puerta de arco de medio punto moldurada dispuesta en esviaje respecto al muro. En esta estancia se encuentra una curiosa doble escalera de caracol que asciende una de ellas al reservado eucaristico y la otra a la terraza. El hueco que forma la escalera es facilmente visible desde el exterior de la calle, pues se trata de una pequeña torre octogonal cubierta por una piramide de ocho lados. La sacristía se cubre con bóvedas de cruceria simple.

La bóveda carente de nervios, se apoya directamente en el muro sin mensulas ni columnas o pilares que la sustenten. El peso recae directamente en los gruesos muros de la pared.

En el muro de la epistola un vano abierto en la pared da acceso a traves de una pequeña escalera intramural al pulpito también en piedra que sobresale del muro.

Dos pequeñas estancias en cada uno de los muros de las paredes laterales, guardan piezas de orfebreria y liturgia a modo de minusculo museo. Estas dos pequeñas estancias se protegen mediante cristal.

Parece ser que estas estancias en realidad son los arcosolios que debian recibir los restos mortales del rey de Aragón, pues en el fondo esta capilla es una capilla funeraria, reforzada por el hecho que el lugar esté construido en piedra de color oscuro de Morvedre, actual Sagunto.

En principio parece ser que la capilla fué construida con la intención de ser el lugar de enterramiento de los reyes de Aragón Alfonso V el Magnanimo y de su esposa Maria de Castilla, pero por cuestiones que no vienen al caso el rey prefirió ser enterrado en Napoles y su esposa Maria de Castilla en el cercano Monasterio de la Trinidad. El caso es que ambos no se podian ni ver y que posteriormente los restos de Alfonso el Magnanimo fuerón traidos al Monasterio de Poblet.

La sala se ilumina por seis ventanas ojivales, tres en cada uno de sus muros laterales y un rosetón en el muro de unión entre la Capilla de San Vicente y la Capilla de los Reyes.

En el testero, un retablo en madera dorada formada por tres cuerpos. Realizado por José Esteve entre 1581 y 1588 en estilo renacentista. En el primer cuerpo en la calle central, una imagen en piedra policromada de la Virgen de la Esperanza y dos pequeñas figuras arrodilladas que representan a los reyes Alfonso V el Magnanimo y Juan II (monarcas que dan nombre a la capilla). En el segundo cuerpo un altorrelieve representando La caida de San Pablo camino de Damasco y en el tercer piso Cristo crucificado a quien acompaña San Juan y la Virgen María. En la parte de arriba dominando todo el conjunto El Padre Eterno.

Las pinturas del retablo representan a Santo Domingo de Guzman y a San Vicente Ferrer en el segundo cuerpo y a San Pedro y San Pablo en el primero. Las pinturas son obra de Isaac Hermes Vermey.

También en este lugar encontramos una sillería de madera de época renacentista.

Pero sin lugar a dudas lo que más destaca de esta Capilla es el sepulcro en mármol que ocupa el centro, es magnifico, sin comparación posible con ninguna otra capilla de los templos valencianos, donde los monumentos funerarios son harto escasos.

En 1535 la capilla fué entregada por el emperador Carlos I de España a doña Mencía de Mendoza, marquesa de Zenete para panteón familiar.

Los ocupantes del gran sepulcro, cuyas figuras aparecen esculpidas sobre él, son Don Rodrigo de Mendoza, al que tantos disgustos le dieron "els agermanats", y su segunda esposa Doña Maria de Fonseca, Marqueses de Zenete, la obra se labró en el año 1554, como consta en una inscripción. La hija de los interesados, Doña Mencia, esposa del duque de Calabria y una de las mujeres más gordas que han paseado en todo tiempo su humanidad por nuestra tierra, es quien costeó la marmórea tumba; ella, modestamente yace a los pies de la mismas y se conformó con una simple lápida de alabastro.

Sobre la lápida una inscripción nos dice: A la princesa doña Maria Mendoza Zenete, hija de don Rodrigo Mendoza y doña Maria Fonseca su mujer, marqueses de Zenete; esposa de don Fernando de Aragón duque de Calabria, excelentisima y singular matrona enaltecida con las brillantes dotes del espiritu, ingenio, virtud, fortuna y nobleza, que vivió 45 años, 1 mes y 5 dias y murió en 4 de enero de 1554. Don Luis de Requesens, comendador mayor de Castilla, de la Orden de Santiago, su heredero, para que quedase un perpetuo monumento de su cordial gratitud e imperecedera memoria de los ilustres antepasados de la difunta, de su propio peculio hizo costear estos sepulcros y estatuas de mármol de Paros.

El sepulcro descansa sobre una alta base decorada por cuatro ángeles. Sobre la base, el doble sepulcro con las estatuas yacentes de ambos personajes. El, don Rodrigo Diaz de Vivar y Hurtado de Mendoza, ellla doña Maria de Fonseca (marqueses de Zenete). El viste armadura y espada; el yelmo a los pies destaca sobre el conjunto, la dama tiene un libro de oraciones sobre el pecho, a sus pies un perro; simbolo de fidelidad. Las cabezas descansan sobre almohones. En los laterales unas calaveras nos hablan de la muerte. Los atributos militares del sepulcro nos hablan de él, era un guerrero.

El sepulcro realizado en mármol blanco de Paros fué realizado en Genova según traza de G.Castello, por los escultores Giovanni Carlone y Giovanni Orsolino.

La inscripción de este gran sarcofago dice: A don Rodrigo de Mendoza, marqués de Zenete, padre de doña Mencía de Zenete, varón esclarecido. Murió en 22 de noviembre de 1523. A doña Maria Fonseca de Toledo, marquesa de Zenete, madre de doña Mencía de Mendoza, esclarecida dama. Murió en 16 de agosto de 1521.

Bajo el sepulcro en una cripta subterranea yacen distintos personajes importantes, entre ellos el pintor Joan de Joanes traidos hasta aquí en 1850 de la desaparecida Iglesia de la Santa Cruz en Roteros. Hubo una época que se quiso convertir esta capilla en panteón de valencianos ilustres, pero hasta ahora el único ilustre es el pintor antes citado.

En otra epoca hubo en esta capilla dos tablas del Bosco, una de ellas el Triptico de la Pasión, pero ahora quien quiera verla ha de ir al Museo de Bellas Artes San Pio V. Conviene destacar la ausencia total en esta capilla de cualquier clase de decoración, lienzo o adorno que no sea la piedra desnuda y oscura como corresponde a una capilla funeraria.

Nota: Triptico de la Pasión, hacia 1510-1515. Óleo sobre tabla. Coronación de Espinas 139,5 x 169,8 cm. Prendimiento 150,5 x 82,2 cm., Flagelación 150,1 x 82,5 cm. Firmado "Jheronimus Bosch". Ingresa en el Museo por la Desamortización del Convento de Santo Domingo de Valencia. Texto: Museo de Bellas Artes de Valencia.

Refectorio o Salón del Trono Situado en el ala sur del claustro mayor, fué construido entre 1560 y 1567 (siglo XVI) en estilo renacentista, siendo prior fray Pedro Salamanca. Hoy esta estancia es conocida como Salón del Trono, ya que en 1966 fué habilitada como Salón de Trono de Capitania.

Esta sala se utiliza para actos protocolarios como es: entrega de medallas, nombramientos, ascensos y todos aquellos actos castrenses que precisan un cierto nivel.

Se trata de una estancia rectangular de 32 x 10 metros, cubierta con bóveda de crucería de arcos rebajados. En las claves de esta bóveda todavía podemos encontrar imagenes de personajes dominicos y de la Virgen del Rosario. La sala está construida en piedra de granito. Las paredes fuerón chapadas hasta media altura con azulejos en el siglo XVIII, aunque parte de ellos han desaparecido. La plementeria de la bóveda es de ladrillo y se ilumina por una serie de ventanas situados en la fachada sur.


La Iglesia de Santo Domingo, Capilla de San Vicente o Parroquia Castrense Aunque normalmente la iglesia recibe el nombre de Santo Domingo y como tal es conocida por los naturales, en realidad su nombre correcto debería ser y es Capilla de San Vicente, entre otras cosas porque a tal Santo esta dedicada la advocación de la parroquia y porque eso era en realidad; una capilla, resto de lo que fué la gran iglesia conventual que fué destruida por avatares belicos y desamortizadores en el siglo XIX como hemos comentado.

La primitiva iglesia que databa de la fundación del convento pronto quedó pequeña, por lo que en 1252 con autorización del obispo de Valencia fray Andres Albalat, se comenzó la construcción de una nueva iglesia. Esta primera iglesia se situaría aproximadamente en el lugar donde hoy se encuentra la Capilla Real, al construirse la segunda iglesia junto a la primera, esta quedaría como porteria del convento. Sería en 1382 cuando por amenaza de ruina de la anterior iglesia, se construyó una tercera iglesia, de nave única, con capillas entre los contrafuertes, cabecera poligonal, tramos cuadrados y unida al lado norte del claustro. Seria demolida en 1865.

Decir que sobre la primera iglesia, la que hacia de porteria, se construiria en el siglo XV la actual Capilla de los Reyes.

En 1460 y de alguna manera para conmemorar la canonización de San Vicente Ferrer en 1455, se decide la construcción de una capilla dedicada al santo. Estaba formada por tres tramos rectangulares, cubierta con bóveda de cruceria, estilo gótico y obra de Francesc Baldomar y Nicolau Bonet. Entre 1772 y 1781 sería ampliada y reformada por Antonio Gilabert con diseños de José Puchol.

Como ya hemos citado en diversas ocasiones la iglesia conventual fué demolida, y de ella sólo quedó a salvo el último tramo de los pies que quedó unido a la Capilla de San Vicente, formando podriamos decir un nuevo templo. Este nuevo templo es el que ahora podemos observar y visitar.

La actual capilla de San Vicente, es de estilo neoclásico, tiene una sola nave con crucero, cúpula con tambor y linterna sobre pechinas. Las bóvedas son de medio punto con lunetos pintados al fresco y el cimborrio es cilindrico. Tiene presbiterio de planta semicircular. Se decora la iglesia con columnas corintias, pilastras y zocalos todos ellos de mármol de distintos colores.

A los pies de la iglesia un organo barroco construido entre 1765 y 1775, a cuyos pies se halla un apostolado de metal de moderna ejecución. En este lugar encontramos un lienzo realizado por Evaristo Muñoz en 1730 representando la Aparición de San Pedro y San Pablo a Santo Domingo.

En el Altar Mayor encontramos un sencillo retablo, la mesa del altar y cuatro grandes columnas de mármol con capiteles corintios dorados.

En el centro del retablo talla dorada de San Vicente Ferrer, llamado Apóstol de Europa, Apóstol de la Paz y Angel del Apocalipsis.

El retablo tiene a ambos lados dos estatuas de bulto redondo que representan a la Religión y a la Castidad y sobre el frontón superior otras dos imagenes que representan a La Fé y la Esperanza. Por debajo del frontón una escena en relieve del nacimiento de San Vicente.

La bóveda del presbiterio se halla pintada por José Vergara, y representa la Apoteosis Celestial de San Vicente Ferrer. En la imagen central San Vicente Ferrer y Santo Domingo ante la Trinidad. A su alrededor encontramos imagenes de papas, reyes, personajes representando los diversos continentes, cruces y ángeles entre otros personajes. A destacar una figura femenina que porta el escudo de la ciudad y que logicamente representa a la Ciudad de Valencia.

A ambos lados del Altar Mayor, dos puertas, por una de ellas se puede acceder al claustro y por la otra a la sacristia. Se decoran con dos altorelieves con los bustos de los padres de San Vicente, el notario Guillem Ferrer y su esposa Constanza Miquel.

Cúpula con linterna y tambor precede al Altar Mayor. Bajo ella dos cuadros de Vicente Salvador Gomez (1637-1680) de 1665: El Milagro del anuncio de las naves cargadas de trigo a Barcelona y El compromiso de Caspe.

Las pinturas que adornan este lugar son obra de José Vergara, representan "La Imposición del habito a San Vicente" y "El venerable Juan Micó orando ante el altar de la celda de San Vicente". La estatuaria es obra del escultor José Puchol Rubio.


Fachada Se supone que después de construir esta capilla se construyó la nueva fachada del convento, a iniciativa y pagada por el rey de España Felipe II.

La entrada a la iglesia se realiza por la Plaza de Tetuan, en ella encontramos la portada del convento realizada a finales del siglo XVI en estilo renacentista y realizada en piedra jabalina. El autor de la portada es Francisco de Mora arquitecto mayor del duque de Lerma y marqués de Denia que habia sido virrey de Valencia.

Es una portada de las llamadas "portada retablo" y se divide en dos cuerpos horizontales. En el primer cuerpo se encuentra la puerta adintelada y sobre ella un enorme timpano semicircular en el que podemos observar el escudo de la orden de los dominicos entre dos perros tenantes, animales emblematicos de la orden. En su interior encontramos dos letras la "D" y la "F", que quiere decir "Dominicanus fratres" (frailes dominicanos).

A ambos lados de la puerta cuatro grandes columnas que se apoyan en un alto zocalo y que sostienen el segundo cuerpo de la portada. Entre cada par de estas columnas encontramos dos hornacinas superpuestas con las imagenes de Santo Tomás de Aquino y San Alberto Magno en un lado y San Raimundo de Peñafort y San Antonino de Florencia en el otro. Las imagenes son obra de Miguel Andres.

El segundo cuerpo se remata por un frontón triangular en cuyo interior encontramos una paloma (simbolo del Espiritu Santo). En la parte inferior se alojan tres hornacinas que representan a Santo Domingo de Guzman, San Vicente Ferrer y San Luis Bertrán, los tres con un libro en la mano izquierda. San Vicente Ferrer extiende el dedo indice de su mano derecha hacia el cielo y Santo Domingo de Guzman en el centro está acompañado por un perro. A ambos lados de estas figuras encontramos dos escudos con las armas reales de los reinos hispanicos: Castilla Y León, Aragón, Navarra y Sicilia y Granada.

En la parte exterior de la fachada en lo que sería el testero de la Capilla Real encontramos unos relieves en piedra donde se encuentran esculpidos los escudos de Aragón, Sicilia y el Santo Sepulcro.

El campanario de planta cuadrada y estructura barroca se comenzó en 1648. Entre 1654 y 1667 la continua fray Vicente Morales. Construido sobre la cubierta de la Capilla Real, consta de un primer cuerpo liso que finaliza en una balaustrada, un segundo cuerpo donde se alojan las campanas con dobles columnas pareadas de orden toscano en cada uno de sus cuatro lados y el útimo cuerpo que lo forma una terraza con balaustrada decorada con diecisesis pinaculos sobre el que se alza un ediculo. El remate de la torre es de 1755, pero fué desmochada por las tropas francesas y restaurada en 1955. Los nombres de las campanas son: San Francisco de Asís (1935), San Vicente (1935), San Luis Bertran (1991), María (1991) y San Andrés (1991).

Un elemento añadido que encontramos en la fachada es un balcón en lo que es el muro testero de la Capilla Real. Este balcón se corresponde con el primer piso de la sacristia de la citada capilla.

Otro elemento es un panel de azulejos de reciente colocación, en el que se nos narra uno de los mas conocidos milagros de San Vicente Ferrer.

Nada mas atravesar la portada entramos en un pequeño claustro renacentista que a su vez nos da paso al interior de la iglesia.

Este pequeño claustro construido por el dominico fray Pedro Gomez entre 1639 y 1640 y se compone de ocho columnas de orden toscano sobre las que apean tres arcos de medio punto en los lados norte y oeste y un sólo arco en los otros dos lados. Asi mismo en el centro de este pequeño patio claustral encontramos una imagen de San Juan de Ribera y el brocal de un pozo.

En este pequeño claustro, patio o atrio, encontramos dos puertas, la situada al frente es la que da paso a la iglesia, mientras qua la situada a nuestra derecha da paso a la Capilla de los Reyes . Ambas puertas son góticas del siglo XV, aunque la que permite el acceso a la Capilla de los Reyes carece de ojiva.

Sobre la puerta que da acceso a la Capilla Real campean tres escudos, se tratan de los escudos de Nápoles (las barras, las cruces del Santo Sepulcro y las del duque de Calabria), Aragón (las cuatro barras), y Sicilia (las barras y las aguilas de Sicilia) y representan a la Corona de Aragón, a Sicilia y a Jerusalen, titulos que ostentaban nuestros soberanos.

La portada de la iglesia es obra gótica de finales del siglo XV atribuida a Pere Compte. Se compone de una sencilla puerta formada por un arco apuntado y una puerta aditelada. En su timpano encontramos una imagen de la Virgen del Rosario y a ambos lados sendas imagenes de Santo Domingo y Santa Catalina de Siena, estas de época posterior (siglo XVII). El arco apoya en dos mensulas con la representación de dos angeles, uno de ellos sostiene un papel en las manos mientras que el segundo toca un instrumento musical (bandolin). En la portada podemos observar el rastro de lo que fuerón dos pinaculos góticos ya desaparecidos.

Despues de la invasión francesa de Napoleón Bonaparte, derribado el Palacio del Real de Valencia, y con la exclaustración de 1835, ocupó el edificio el ramo militar, estableciendose la Capitania General en 1840 , el Cuartel de infanteria y el Parque de artilleria, ocupando los locales que correspondian al gran claustro gótico y Sala Capitular. Como almacen de armamento quedarón por espacio de buen numero de años, hasta que, en el año 1975, se inició la restauración, librando de molestos aditamentos colocados en el trascurso de los tiempos la Sala Capitular y el magnifico claustro, volviendo a mostrarse espléndida la grandiosidad y belleza de tan magnifico monumento historico y artistico de Valencia.

El uso actual de esta construcción a excepción de la iglesia que ha quedado como parroquia castrense, es la de Sede del Cuartel General de Maniobra. A la derecha de la portada de entrada al convento podemos ver el gran edificio de esilo neoclásico que fué durante muchos años Capitania General de Valencia.

Por último tal vez sea necesario hacer hincapie en la enorme suerte que ha tenido el edificio al ser convertido en su momento en Cuartel Militar, ya que si bien es cierto que durante mucho tiempo el convento sufrió los inconvenientes de tal circunstancia como facilmente es de adivinar, sería a partir de ser nombrado el general Urrutia, Capital General de Valencia, cuando percantandose de la gran importancia que el monasterio tuvo en su momento inició obras de restauración y rehabilitación que otros capitanes generales han continuado con enorme acierto. Baste decir que el general Urrutia tiene dedicada una calle en su honor en la ciudad de Valencia y que en el claustro gótico encontramos un busto del mismo, como reconocimiento a su labor.

El convento del Carmen tiene sus origenes en 1281 (siglo XIII), cuando los carmelitas calzados se establecierón en Valencia a la muerte del rey Jaime I. Tomo el nombre de Real Monasterio de la Madre de Dios del Carmen (Reial Monestir de la Mare de Deu del Carme). Con la exclaustración del siglo XIX el convento quedó deshabitado y la iglesia pasó a ser Iglesia parroquial de la Santa Cruz en 1842.

El edificio que nos ocupa, hoy en dia cumple funciónes de sala de exposiciones temporales, dependiente a su vez del Museo de Bellas Artes. con el nombre de Centro del Carmen "Centre del Carme".

El convento se articulaba alrededor de dos claustros, el más antiguo de estilo gótico de los siglos XIV y XV y el segundo de época renacentista del siglo XVI, obra de fray Gaspar de Sant Martí. El claustro gótico dispone de cuatro arcos apuntados en cada uno de sus lados cerrado con bóvedas de crucería y mensulas historiadas, con animales monstruosos, figuras antropomorfas y escudos heráldicos, mientras que el renacentista se compone de dos pisos con ocho arcos en el primer piso y diesiseis en el segundo piso. Los arcos de ambos pisos todos de medio punto. Las bóvedas son de aristas de ladrillo y las columnas de orden dórico con capiteles estriados. Al piso superior del claustro se accede a traves de una escalera del siglo XVII situada en una de sus esquinas.

En una de las antiguas capillas que disponía el claustro gótico, en la actualidad podemos encontrar el sarcofago del escritor valenciano Vicente Blasco Ibañez, a la espera de que se le un destino mas digno que el que ahora cumple. El sarcofago realizado en 1935 por Mariano Benlliure donde consta la inscripción "Valencia a Vicente Blasco Ibañez" nunca ha llegado a contener los restos del famoso escritor que murió en Francia en 1928 y cuyos restos llegarón a Valencia en 1933 siendo enterrados en el cementerio general donde todavia reposan.

Aunque bastante desvirtuado por las modificaciones realizadas durante la recuperación del edificio para la función que hoy cumple, el convento disponia alrededor del claustro gótico de refectorio, sala capitular (llamada capilla de la Virgen de la Vida, en recuerdo de la imagen de la Virgen que allí se veneraba), y logicamente la iglesia conventual, conocida como Iglesia del Carmen.

El refectorio construido en el siglo XIV en estilo gótico, es de planta rectangular con grandes arcos de diafragma y techumbre de madera (hoy desaparecida). Hoy es utilizado como Sala de Exposiciones temporales.

Sala capitular recinto de planta cuadrada de época gótica. Lo único que conserva original es un gran ventanal apuntado dividido por una pequeña columnilla y dos oculos, uno a cada lado. Se tratan de elementos que fueron transpantados a este lugar, desde otro lugar del convento.

En 1839 con el convento ya vacio obligado por la exclaustración, se inauguró el edificio como Museo del Carmen, con el fin de recoger todas las obras de arte que con la misma habian quedado huerfanas en los conventos, iglesias y monasterios de su lugar de origen.

En 1848 la Academia de San Carlos que también disponía de un fondo de pinturas y que se encontraba ubicado en el edificio de la Universidad, se trasladó al Convento del Carmen y tomando la gestión de los fondos depositados en el mismo, crearian el germen del actual Museo de Bellas Artes de Valencia. En 1913 la gestión del museo pasaría a manos estatales. En 1946 finalizada la guerra civil española y como consecuencia de los daños sufridos por el edificio durante la guerra, los fondos del museo pasarían al edificio de San Pio V lugar donde se encuentran hasta el dia de hoy

El convento del Carmen quedó en estado de abandono hasta fechas recientes en que se ha procedido a su restauración, volviendo a cumplir funciones museisticas dependiente del Museo de Bellas Artes.

La actual fachada neoclásica debidamente restaurada fué realizada entre 1778 y 1779 por el maestro de obras José Gascó, realizada en lugar de la anterior que amenazaba ruina.

La cárcel de San Vicente Mártir se encuentra en el interior de moderno edificio recayente a la Pl.Almoyna, donde se ha abierto una capilla que nos recuerda que según la tradición, es el lugar donde se encontraba la cárcel donde fué encerrado San Vicente Martir en el siglo IV. Bajo el edificio se han encontrado restos arqueológicos que reciben el nombre de Cripta Arqueológica de la Cárcel de San Vicente.

A la capilla se accede a traves de una portada formada por un arco de medio punto a la que flanquean dos columnas adosadas toscanas que sostienen un entablamento de metopas y triglifos. Por encima de este, un segundo cuerpo en cuyo nicho central encontramos una pequeña figura de San Vicente Mártir obra del escultor valenciano Rafael Orellano.

La capilla que se dice fue mandada construir por el propio rey don Jaime, esta dividido en su interior por dos espacios separados por un arco apuntado. Al fondo de la estancia un altar, y un panel de "socarrats" representando una escena del martirio de San Vicente Mártir. En la clave de la bóveda encontramos la misma escena que en el panel de azulejos, una representación del martirio del santo, muy conocida y representada a lo largo de la historia. En la misma el santo esta sujeto al potro mientras le clavan unos garfios para romper su piel a tiras.

La Cripta arqueològica de la "Presó de Sant Vicent Màrtir" custodia una capilla de época visigoda descubierta en el curso de una excavación arqueológica. El edificio, que se encuentra en excepcional estado de conservación, tiene planta de cruz y cubierta abovedada, y en origen estaría unida a la catedral visigoda de la época (siglos VI-VII), formando parte del recinto episcopal. El hallazgo de dos grandes cistas de enterramiento en las esquinas al lado del ábside y de una tumba en el crucero, enmarcada entre cuatro soberbios canceles del presbiterio, lleva a pensar que la construcción tuviera un carácter funerario. En su interior se creé estaría enterrado un prelado valentino de mediados del siglo VI. También se ha encontrado restos de la cabecera de la catedral visigoda.

El edificio siguió en pie a lo largo de los siglos, siendo transformado en época islámica en baños del recinto palatino califal. A principios del siglo XI se produjo una transformación importante del conjunto y quizás el asolamiento de parte de sus estructuras a juzgar por el estrato de derrumbe descubierto en las excavaciones, en el cual se hallaron gran cantidad de cerámicas y objetos suntuarios, algunos de los cuales pueden verse en la misma cripta.

Tras la conquista cristiana del siglo XIII, sobre los restos que quedaban en pie del edificio (brazo norte del crucero), Jaime I mando edificar una capilla, dedicada a san Vicente Mártir, pues todavía se conservaba memoria de la vinculación del santo con el entorno, capilla que ha llegado hasta nuestros días y a la que se accede por la plaza de la Almoina.

La visita a la Cripta Arqueològica de Presó de Sant Vicent Màrtir constituye una asombrosa experiencia por la magnitud de los restos arqueológicos y por la espectacularidad del audiovisual que los acompaña.

Este tal vez sea uno de los edificios mas curiosos de la ciudad. Situado en el número 20 de la calle Castellón, se trata de un inmueble construido sobre 1930 por el arquitecto nacido en Sueca en 1895 Juan Guardiola Martínez. Adscrito al movimiento art-decó, se inspira en un movimiento históricista en su lenguaje neo-egipcio.

Este edificio recibe el nombre de La Casa Judia, por la estrella de David que ostenta en el dintel de la puerta de entrada.

Se trata de un edificio del siglo XVIII, formando esquina con la calle Pintor Fillol y con una acusada volumetría cúbica. Se le conoce popularmente como "Casa Vella" y se situa en pleno Barrio del Carmen.

Construido a base de muros de carga y vigas de madera, consta de planta baja, entresuelo y dos pisos altos. Presenta sobrias y asimétricas fachadas, fragmentadas horizontamente en dos grandes cuerpos mediante una cornisa moldurada.

Sus ventanas se muestran jerarquizados y alineados sobre ejes verticales y, entre ellos, destacan en planta baja la portada de la antigua vivienda, con pilares dóricos y arco de medio punto, y en la planta principal enormes balcones con huecos abocinados y antepechos de hierro fundido.

Despues de una desafortunada restauración, que no parece tal, se han dejado fragmentos pétreos del edificio original en el exterior y se le ha dado el color original que tenia el edificio. No obstante y a pesar de todo el edificio se encuentra en bastante mal estado.

Texto: Ayuntamiento de Valencia

Este edificio vulgarmente conocido como Edificio de Bancaja, acoge hoy en dia el Centro Cultural Bancaja. (antigua Caja de Ahorros y Monte de Piedad de Valencia). Sobre un circulo encima de la puerta principal podemos leer todavía el nombre de la antigua entidad bancaria. Como es lógico el edificio es propiedad del banco.

El conjunto se compone de dos edificios, el que vamos a comentar ahora es el mas monumental. Antiguamente fué la oficina principal de la Entidad de Ahorro, pero desde su rehabilitación junto con la del edificio anexo se dedica integramente a fines culturales y oficinas propias de la Entidad.

El edificio se asienta sobre el antiguo solar de lo que fuera el Palacio de los Crespi de Valldaura. Fue propiedad de los Condes de Castrillo y Orgaz hasta el 3 de septiembre de 1895 en que lo adquiere la Caja de Ahorros y Monte de Piedad de Valencia. En 1928 seria demolido para construir sobre su espacio el actual edificio de la Caja de Ahorros.

Este antiguo palacio construido en el siglo XVIII, presentaba dos portadas recayentes a la calle del Mar y sus fachadas disponían de numerosos balcones. Completaba el conjunto una torre cuadrada de una sola altura, formando esquina en lo que ahora sería la calle del Mar con la de General Tovar.

El nuevo edificio de la Caja de Ahorros de Valencia fue construido por el arquitecto Antonio Gomez Davó entre 1932 y 1934, sobre el solar del antiguo palacio ya citado; está construido en un estilo casticista con influencias neobarrocas. El edificio se articula en torno a un patio cubierto con una claraboya de colores alrededor del cual se disponen las distintas oficinas y salas.

El inmueble presenta al exterior tres cuerpos y terraza, interiormente consta de cinco plantas. Las fachadas son de piedra en la zona inferior y superior, mientras que en la central luce el ladrillo cara vista de color rojo. Se remata el conjunto con un decorado coronamiento a base de pinaculos y tres ediculos o templetes en cada esquina de la terraza.

La puerta principal hace chaflan con la calle del Mar. Se remata por una decorada torre circular o ediculo de dos pisos, mientras que en las tres esquinas restantes tres templetes de menor altura coronan el edificio. Los templetes disponen de un pequeño balcón en piedra cada uno.

Todas las fachadas incluida la que hace chaflan siguen una misma linea decorativa, aunque esta por ser la principal y ser la puerta de entrada esta mucho mas adornada con elementos que no tienen las demas.

La puerta de entrada adintelada se decora con guirnaldas de flores, frutos, molduras y volutas realizados en piedra. Por arriba de la puerta un gran balcón totalmente en piedra, y aun por encima de este, otro balcón mas pequeño, también de piedra pero con el antepecho de hierro dorado. Sobre ambos un oculo ovalado y más arriba un reloj. Destaca la decoración de jarrones de los balcones.

Ya hemos comentado que las fachadas siguen un mismo patrón por lo que nos detendremos a examinar la mas vistosa que es la fachada recayente a la calle General Tovar y que se asoma a la Glorieta.

Esta fachada, la mas visible y la que mas llama la atención, se compone en su parte central de ladrillo vista de color rojizo, en donde destaca un gran balcon de piedra con antepechos también del mismo material y dos vanos adintelados, mientras que sobre este como formando un sólo conjunto, encontramos otro balcón mas pequeño este de un solo vano. Ambos balcones se encuentran decorados por elementos neo-barrocos, siendo lo mas destacable los adornos en forma de jarrones. El resto de la fachada de este cuerpo central lo componen diversas ventanas y balcones de similar decoración pero mucho mas sencillos.

Sobre este cuerpo rojizo un conjunto de ventanales adintelados flanqueados todos ellos por pequeñas columnas salomonicas, algunas de ellas dobles (la de los extremos). Remata la fachada pinaculos de distintos tamaños y los ediculos antes mencionados con sus balcones.

El cuerpo inferior se compone de un basamento de piedra sobre la que descansa un total de catorce columnas (siete a cada lado de la puerta que hace chaflan) que rinde homenaje al desaparecido Palacio del marqués de Jura Real. Realizadas con granito de color gris, entre los intercolumnios encontramos grandes plafones con relieves en forma de ovalos y diversa decoración. Las columnas de inspiración toscana quedan divididas en sus fustes por diversas fajas de piedra. Entre las columnas grandes ventanales asoman a la calle. Los ventanales de los extremos son algo mas grandes que el resto.

El edificio anexo, que se caracteriza por su color totalmente blanco, es propiamente la parte donde se realizan las exposiciones, tiene una base de arquitectura eclectica y con apenas decoración; acoge las distintas dependencias del Centro Cultural y las Exposiciones que periodicamente realiza esta gran entidad bancaria valenciana.

El edificio fué construido en 1891 por Lucas Gacia Cardona para don Manuel Gomez Fos, y reestructurado en la decada de los ochenta del siglo XX para la función que ahora cumple. Tiene un doble acceso monumental y dos cúpulas en sus esquinas esmaltadas con escamas. Entre 1980 y 1982 los arquitectos Joaquin Garcia Sanz y Vicente Valls Abad vaciaron totalmente su interior manteniendo exclusivamene las fachadas para adecuarlo a la función de Centro Cultural.

Ambos inmuebles fuerón totalmente restaurados y lucen en todo su esplendor al día de hoy.

Aunque vulgarmente llamado Edificio de Correos, en realidad su nombre correcto ya que como tal fué construido es el de Palacio de Comunicaciones.

Construido en parte sobre el lugar donde se encontraba el antiguo barrio de pescadores, por ser este sitio el lugar de residencia de los que se dedicaban a este oficio. Recuerdo de este barrio sólo nos queda el nombre de la cercana calle de las Barcas.

El Palacio de Comunicaciones es obra realizada según el proyecto del arquitecto zaragozano Miguel Angel Navarro Pérez. Se comenzó a ejecutar en 1.915, finalizándose en 1.922. Responde, en rasgos generales, al eclecticismo dominante en la arquitectura oficial de la época.

Destaca el acceso al edificio, enfatizado por un cuerpo saliente de mayor altura, enmarcado, en planta baja, por dobles columnas jónicas, y por un arco de medio punto con figuras alegóricas, en la parte superior. En este timpano encontramos cinco figuras que representan a los cinco continentes clásicos (Europa, Asia, Africa, America y Oceania).

En el remate de este cuerpo central a cada lado encontramos un grupo de angeles llevando mensajes postales, uno de los grupos sobre una locomotora (tierra) y el otro grupo sobre un navio (mar). Los mensajes postales por aire de momento no se habían establecido. Las esculturas del timpano y del atico obras del escultor Victor Hino.

Esculpido en el conjunto leemos la frase: CORREOS Y TELEGRAFOS y en dos tondos la fecha de construcción: AÑO 1922.

Traspasada la puerta nos encontramos en el vestibulo de ingreso, de planta ovalada, rodeada por columnas de mármol de estilo jónico que sostienen un entablamento y una claraboya de hierro y cristal de diversos colores. Esta gran claraboya fue realizada por los hermanos Maumegean. En el centro de esta claraboya un escudo de la ciudad de la que sobresalen rayos. Además dispone de 370 paneles con los escudos de las 48 provincias españolas, acompañados por rayos y cartas, emblemas típicos de Correos y Telegrafos.

En el interior y con una distribución formada por dos pisos, se ubican todas las oficinas y dependencias de este Palacio de Comunicaciones.

Sobre el edificio vemos una estructura metalica en forma de torre que en su momento se correspondía con la torre de telecomunicaciones, posteriormente derribada y vuelta a montar en época muy reciente, cuando se ha vuelto a colocar en su sitio tal y como fué diseñada en el momento de su construcción. Es una torre de 30 metros de altura por cuyo interior corre una escalera de caracol que permite la subida a un mirador. Remata la estructura una esfera armilar.

Destaca sobre una de las fachadas del edificio dos cabezas de león con las fauces abiertas cuya finalidad es recoger el correo desde la calle. Y decimos que destacan porque ambas figuras pertenecen y han pertenecido a la memoria histórica de muchos valencianos que decada tras decada han visto sus fauces abiertas en tan emblematico edificio.

En la fachada principal una lápida commemorativa con un busto en bronce dice: El Exmo. Ayuntamiento presidido por el Exmo. señor don José Maestre Laborde-Bois, acordó en 30 de agosto de 1930, colocar esta lápida como testimonio de inestinguible gratitud de la ciudad a la persona del ilustre estadista EXMO. SEÑOR DON JOSE CANALEJAS MENDEZ que siendo presidente del Consejo de Ministros y desempeñando la alcadia, el Exmo. señor don Ernesto Ibañez Rizo, concedió a Valencia por R.O. de 12 de abril de 1910, este Palacio para Correos y Telegrafos, y por leyes de 19 y 23 de junio de 1911 el edificio donde estuvo instalado el asilo municipal y la dehesa y la albufera, respectivamente. XII Noviembre de MCMXXX.

Entre 2002 y 2004 Juan Antonio Pagán López de Manaín intervino en el edificio para proceder a su rehabilitación y colocar la nueva torre de comunicaciones que había sido retirada.

Edificio que se supone de principios del siglo XIX. En 1928 el arquitecto Francisco Mora Berenguer realiza una intervención en el edificio; su huella queda patente en el ornamento de la fachada, especialmente en el remate de la esquina con la calle de la Espada, ya que junto a la pequeña cúpula que añadió destacan dos gárgolas neogóticas que tanto gustaba prodigar y en la veleta colocó dos palomas arrullandose. En la esquina del edificiio se puede ver una cruz semejante a los de los monjes templarios.

También han realizado obras de rehabilitación en el edificio los arquitectos Juan Gomis Igual y Vicente Peris Monfort.

Nos encontramos en uno de los lugares más bonitos de la ciudad, la que lleva por nombre Rinconada de Federico Garcia Sanchiz, y además justo al lado del Palacio del Marques de dos Aguas, con el que hace pared.

En primer lugar tal vez sea adecuado comentar a quien está dedicada esta placeta, y es que Federico Garcia Sanchiz fue como el se llamaba asimismo un "charlista" palabra que se hizo muy popular en su época, y que hoy podriamos traducir como orador, conferenciante o incluso como "showman". Nacido en Valencia, pasó casi toda su vida fuera de la ciudad "charlando" y finalmente vino a morir a su ciudad en 1964.

El edificio que nos ocupa es un caserón en bastante mal estado de conservación y que requiere una intervención urgente. Construido en el siglo XIX por el arquitecto Salvador Monmeneu Escrig en un estilo eclectico, se dedica a viviendas a excepción de sus bajos comerciales que en la actualidad permanecen cerrados. Destaca en el edificio sobre la puerta principal un gran balcon mirador cerrado por cristales y diversas hornacinas distribuidas por su fachada con grandes jarrones que llaman poderosamente la atención.

Otro aspecto que hace interesante el edificio es que en uno de sus bajos que como hemos dicho permanece cerrado y que lleva por nombre Azulejos Ramón Castelló, está decorado en su fachada con azulejos, decoración que por inexplicable que parezca ha sido respetada durante todos estos últimos años.

Situado en el interior de Puerto de Valencia, es el edificio más emblemático y representativo de la Organización de la 32 America`s Cup Valencia 2007. Es obra de los arquitectos David Chipperfield (britanico) y Fermin Vazquez (español), mientras que la dirección de las obras corrió a cargo de Antonio Gomis Bernal. Construido entre 2005 y 2006.

El nombre del edificio desarrolla un juego de palabras, "Veles e Vents" (Velas y Vientos), haciendo alusión a la vocación marinera de su lugar de emplazamiento, el Puerto; mientras que las palabras "e Vents" nos recuerda eventos, como espacio representativo de la organización de las regatas.

Con una superficie total de 124.635 m2, de los cuales 10.000 m2 lo conforma el edificio, está compuesto de cuatro plataformas horizontales, una encima de la otra y entre ellas amplias terrazas voladizas sobre la darsena y el canal interior del Puerto. Y eso es así porque el edificio está creado como un gran mirador, que permite la contemplación de las regatas o de aquellos acontecimientos que se desarrollen en el interior del puerto.

El edificio dispone de un parking subterraneo y amplios jardines. La planta baja y el primer piso han sido creados como espacios públicos y de esparcimiento mientras que la segunda y tercera planta se han reservado para la empresa organizadora y salas VIPs. Es la sede del Club Foredeck, nombre por el cual también se conoce al edificio. Está construido en acero pintado de blanco, maderas nobles de Brasil para los suelos y recubrimientos de vidrio climalit. Además tiene una protección especial para protegerse del salitre del mar.

El edificio ha recibido el prestigioso premio europeo de arquitectura: LEAF AWARDS.

El Almudin fué el principal edificio destinado al almacenamiento, distribución y venta de trigo de la ciudad de Valencia. No fué el único y se conoce la existencia de uno de época árabe cercano a la mezquita y otros edificios posteriores ya de época cristiana pero de carácter provisional, que también se dedicarón a la custodia del trigo. En la actualidad, el edificio, convertido en espacio museistico, acoge la obra de artistas de primera magnitud.

El propio nombre de Almudín deriva de la palabra de origén árabe, almud, unidad de medida de granos que lo relaciona con una de sus funciones basicas. Su configuración actual, la adquirió a lo largo del siglo XV cuando se llevarón a cabo las principales obras, aunque partiendo de construcciones preexistentes. A lo largo de esta etapa, el Almudín era un edificio de propiedad real, L'Almodí del Senyor Rei y por tanto en su construcción participarón los más importantes maestros de obras de esta época, pasando a fines del siglo XV a ser gobernado por el Consell Municipal de la ciudad de Valencia, que custodió y organizó todo el proceso de abastecimiento del trigo en los siguientes siglos. Este proceso, sometido a una rígida reglamentación, con funcionarios públicos encargados de organizarlo, demuestra la importancia que tenía el Almudín en una ciudad carente muchas veces de este producto de primera necesidad, que precisaba de constantes importaciones para asegurar el abastecimiento.

Se trata de un edificio de planta cuadrangular irregular, con una zona central ancha y alta separada de las laterales por arcadas. Ambos espacios están cubiertos por una techumbre de madera, con tejado a dos aguas sobresaliente en el centro y cubierta inclinada para los laterales. En su origen y dada la importancia del edificio, tuvo un aspecto fortificado con almenas y un camino de ronda para su defensa. Tenía dos accesos principales, uno por la calle del Almudín que sólo conserva el arco de entrada y un porche por la plaza de San Luis Beltrán recientemente redescubierto que se organiza con el sistema de arco entre dinteles, tres arcos de piedra sobre pilares separados por uno espacios rectos. Su configuración formal y los materiales empleados denotaban su origen medieval, con paredes realizadas de albañilería, siguiendo la técnica de la tapia valenciana, esquinas de sillares de piedra, arcos de potente cantería en el interior y en los pórticos de acceso y carpintería en los sistemas de cubiertas.

Esta configuración fué fruto de sucesivas intervenciones que contribuyerón a la imagen definitiva del edificio. Las obras se iniciarón en 1417 por los maestros de obras del Palacio Real de Valencia, Guillem Just y Miquel Navarro, quienes se encargarón de realizar el frente y los primeros arcos que recaen a la calle del Almudín.

Estas obras iniciales suspusierón la realización de una edificio aún provisional que realmente se termina de construir en 1455 cuando de nuevo se decide su ampliación y obras definitivas, esta vez a cargo del importante maestro perteneciente también al entorno real, el cantero Francesc Baldomar quien construye el resto de los arcos del interior y el porche que daba a la calle del Almudín, actualmente desaparecido.

Las soluciones constructivas que emplea responden a la práctica que entonces caracteriza la arquitectura valenciana en la que el corte de la piedra alcanza un alto grado de perfección técnica como se puede observar en los llamados arcos en esquina y rincón del fondo, y en otros dos arcos situados en la diagonal cercana al porche con interesantes molduras geométricas y vegetales. También de esta época era la techumbre de madera principal del espacio interno, hoy totalmente remodelada tras la última restauración.

Estas obras le proporcionarían una imagen que se puede parangonar con las basilicas romanas, con amplia nave central más ancha y más alta cubierta con madera y naves laterales menores, y cuya función está relacionada con la administración de una ciudad, en este caso de un bien de vital importancia como era el trigo.

Con el tiempo se fuerón produciendo algunas reformas que modificarón la forma original. En 1571 se colocó un nuevo pavimento con el escudo de la ciudad, a partir de 1609 y a lo largo del siglo XVII se realizarón unas pinturas al temple que decoran tres de los muros en el interior, relacionadas con la entrada de trigo, con los patrones de los gremios presentes en el funcionamiento del Almudín y otros aspectos sociales y religiosos, en el siglo XIX se eliminaría el porche que daba a la calle del Almudín y se cegaría el de la plaza de San Luis Beltrán, se producirían reformas en las cubiertas de madera y la eliminación del alero original o se abrirían nuevas ventanas con rejas. En 1908, el Almudín pasó a ser sede del Museo Paleontológico, en 1969 fué declarado Monumento Nacional y en 1996 se terminó la restauración con objeto de convertir este edificio en espacio museistico.

La restauración del Almudín ha obtenido el Premio Europa Nostra

Texto: Mercedes Gomez-Ferrer (Revista Concejalia Cultura Ayuntamiento Valencia)

Fué depósito de granos desde su reconstrucción parcial en el año 1517 hasta 1906. En las paredes todavia se conservan inscripciones y pinturas de distintos siglos. Actualmente esta dedicado a Sala Municipal de Exposiciones.

Edificio levantado por los Jurados de la Ciudad para el almacenamiento y control de la venta de trigo. Originalmente data del 1307, si bien será ya en 1517 cuando sufrirá una profunda remodelación. Planta basilical con tres naves, la central más alta que las laterales. Tras su remodelación aparecen las almenas, que evidencian su custodia fortificada ante motines, y unos arcos en serliana de muy bella factura. Aquí el Mustaçaf controlaba los pesos y medidas, si bien el cargo de éste fue desde 1372 desempeñado en la Llongeta (esquina de la iglesia de Santa Catalina).

La plaza de San Luis Beltrán es uno de los rincones más bellos de la ciudad, un espacio recoleto que tiene un especial encanto por la noche, cuando, en el silencio, resuena el fluir del agua de su fuente. La pila está coronada por una escultura en bronce de San Luis Beltrán, cuya casa natalicia se levanta a pocos metros. También recae a la plaza el palacio de los Escrivà, del siglo XV, aunque muy remodelado en el XVIII: destaca de él su puerta gótica, con arco de ojiva y tímpano en el que se inscribe un escudo de piedra labrada.

A la izquierda de la plaza se abre la portada del Almudín, con un porche levantado en la primera mitad del siglo XVI. El Almudín se construyó sobre el alcázar musulmán a principios del siglo XIV como lugar de almacenaje y venta de trigo. En origen tendría unas dimensiones más reducidas y se fue ampliando a lo largo de los siglos XV y XVI hasta adquirir el aspecto que hoy tiene. El primitivo edificio tendría un patio central a cielo abierto y fue a principios del siglo XVII cuando se incorporó la cubierta, dándole la imagen de planta basilical que tiene en la actualidad.

Si accede al interior podrá contemplar pinturas murales de carácter popular alusivas a la entrada de trigo en la ciudad -historicamente una de las mayores preocupaciones de sus gobernantes-, así como representaciones de los santos patrones de los gremios que operaban en el comercio del grano.

Declarado Monumento Historico Artistico junto con la Catedral en el año 1931.

El Campanar de la Seu (Catedral), es más conocido como "El Micalet", porque en su parte alta se encuentra la campana llamada "Miquel" (Miguel), santo que tenia la obligación de proteger a la ciudad de tormentas y males.

Iniciada su construcción en el 1381 y acabadas en 1425, según se dice en la lápida que hay en la base. Fuerón comenzadas las obras por Andreu Juliá, que trabajó en ellas hasta el año 1396. Retomadas en el año 1402 por Jose Franch y en el 1414 por Pere Balaguer, arquitecto también de las Torres de Serranos.

La citada lápida dice: "Aquest campanar fonc comensat en l'any de la nativitat de nostre senyor Jesuchrist MCCCLXXXI. Reynant en Aragó lo molt alt rey en Pere. Estant de Bisbe en Valencia lo molt alt en Jaume, fill del alt infant en Pere e cosin germà de dit rey".

Mandada construir por tanto a iniciativa del obispo don Jaime de Aragón.

Su traducción literal seria: Este campanario fué comenzado en el año de la natividad de nuestro señor Jesucristo 1381. Reinando en Aragón el rey don Pedro. Siendo Obispo de Valencia don Jaime, hijo del infante don Pedro y primo hermano del citado rey.

Es de estilo gótico (Siglo XIV) y nunca fué terminado su coronamiento. Existia un proyecto de aguja ideada por Antoni Dalmau en el 1453, que nunca llegó a realizarse.

Tenia una elegante cresteria calada que servia de barandilla a la torre y que fué arrasada en el siglo XVIII, siendo sustituida por una barandilla metalica, a principios del siglo XX. En 1983 fué realizada una barandilla de piedra que es la que hoy dia podemos observar, obra de F.Pons Sorolla, de caracteristicas neogóticas, según fragmentos hallados de la antigua.

Se compone de cuatro cuerpos, es de forma octogonal con una altura de 75,85 metros, y su perimetro es igual a su altura. En su origen fué ideada como torre exenta a la Catedral, pero una posterior reforma de la misma en el siglo XV alargó los pies de la Catedral e hizo que la misma quedará unida a la torre. Está toda ella construida en piedra.

Tiene su acceso por el interior de la Catedral, mediante una portada angular adornada con arquivoltas y un paso cubierto con curiosas bovedas nervadas.
Par subir a la terraza tiene una escalera de caracol de las llamadas con nabo y de 207 escalones de piedra de una pieza cada peldaño.

En el exterior, tiene contrafuertes en las aristas y los cuerpos de cada sección de la torres estan separadas por unas molduras que señalan los diferentes niveles o cuerpos que conforman la torre. El primer cuerpo es macizo, dejando solo el agujero helicoidal de la escalera.

Dispone el campanario de tres salas o plantas octogonales, que en su exterior se corresponde con el segundo, tercer y cuarto cuerpo de la torre:

La primera es la conocida como "la presó" (la prisión) o asilo de los refugiados porque en ella se refugiaban los perseguidos por la justicia que se amparaban bajo la protección de la iglesia, es una sala lobrega de anchos muros y con poca o escasa entrada de luz en su interior.

La segunda es la casa del "campaner" (encargado de tocar las campanas) y en ella vivierón hasta entrado el siglo XX. En el techo de la sala hay un agujero que comunica con la tercera planta y por la cual accedia el campanero para realizar el toque de campanas mas sencillas y habituales.
En dias ordinarios se llegaba hasta tocar diez veces las campanas.

La tercera planta esta ocupada por once campanas, de un total de trece. Tiene ocho ventanales, de perfil apuntado y bóveda de cruceria, las ventanas siete de ellas estan ocupadas por las campanas y una por la escalera. El nombre de las campanas son:

"La Caterina"	1305	343 Kg.	(Catalina)
"El Jaume"	1429	1.393 Kg.	(Jaime)
"L'Ursula"	1438	159 Kg.	(Ursula)
"El Pau"	1489	422 Kg.	(Pablo)
"L'Arcis	1529	481 Kg.	(Narciso)
"El Micalet"	1539	7.514 Kg.	(Miguel)
"La Maria"	1544	1.765 Kg.	(Maria)
"El Vicent"	1569	835 Kg.	(Vicente)
"L'Andreu"	1605	1.243 Kg.	(Andrés)
"El Manuel"	1621	1.555 Kg.	(Manuel)
"La Barbera"	1681	343 Kg.	(Barbara)
"La Violant"	1735	285 Kg.	(Violante)
"De quarts"	1736	775 Kg.	(Los cuartos)
"El Cimboriet"	1805	16 Kg.	(El Cimborriet)

Más fotos de las campanas

Estas once campanas se tocan manualmente, a excepción de "La Barbera" que disponde de un motor regulado por un ordenador, aunque ello no impide que pueda ser tocada manualmente.

"La Maria" y "El Manuel" disponen de una cadena que tirando de ella realiza el toque automaticamente.

"El Manuel" reproduce de manera integra el tradicional toque de "tancar les muralles" que anunciaba el cierre de las puertas de la ciudad.

La más antigua es la conocida como "Caterina" (Catalina) de 1305, que ya se encontraba en el antiguo campanario situado en el espacio que hoy ocupa el aula capitular. Esta campana a titulo de anecdota es la más antigua en funcionamiento de toda la antigua Corona de Aragón.

En la sala también se encontraba otra campana "L'Eloi" (Eloy) (1816), que fué traida en 1940 desde la vecina Iglesia de Santa Catalina cuando se pensó en demoler la torre (cosa que afortunadamente no ocurrió). Esta campana apenas se tocaba, ya que cuando se escribierón las partituras de las campanas de la catedral, ésta no estaba y por lo tanto no se tuvo en cuenta. Pesa 260 Kg.
Para la procesión del Corpus del año 2.003 esta campana fué llevada de nuevo a la torre de Santa Catalina una vez restaurada debidamente la citada torre e iglesia.

Las ventanas de la sala donde se encuentran estas campanas permanecen cerradas para recuperar la sonoridad original de las mismas, con ventanas de madera visibles desde el exterior.

La conservación y toques de las campanas estan a cargo del "Gremi de Campaners Valencians".

En la parte mas alta de "El Micalet" se encuentra la campana llamada "Miquel" que da nombre a la torre, es una de las mas grandes de España y la mayor de toda la antigua Corona de Aragón. Tiene 238 cm.de diametro y pesa 7.805 Kg. Fundida en el 1539 por LLuís Trilles
Esta campana según acuerdo firmado solo suena para marcar el paso de las horas del dia y de la noche y para nada mas, salvo en casos muy extraordinarios.

Sobre ella se encuentra otra campana que marca los cuartos ("la campana dels quarts") es de 1736, y fué fundida por Luis Castañer y se le suele llamar de "Sant Vicent Ferrer" aunque esta dedicada a "Jesus, Maria, José, Joaquin y Ana que son los patronos de esta campana. Es la única que lleva el escudo de la ciudad.
Da los cuartos por el dia y por las noches sólo las medias para no molestar al vecindario. Pesa 724 Kg.

Estas dos campanas se encuentran ubicadas en una espadaña barroca de finales del siglo XVIII (1660-1736) para sustituir a la antigua estructura de madera que sostenian las campanas.

La torre de El Micalet tuvó en 1378, el primer reloj mecanico de España para regular el toque de las campanas, actualmente y desde 1990 el toque de las campanas de horarios regulares esta regida por un ordenador.

Mas información y fotos sobre "El Micalet" en la Catedral de Valencia.

Fallas o Fumadas en lo alto del Miguelete

Monumento obra de Nassio Bayarri (Ignacio Bayarri LLuch) nacido en Valencia en 1932. Se trata de un monumento de hierro y acero dedicado en el año 1994 a la Afición valencianista. El mismo se encuentra justo enfrente del estadio de futbol Luis Casanova. Sobre un pedestal de traza horizontal se alza un grupo de personas que semejan ser la afición valencianista. En el pedestal diveros escudos del Valencia C.F y una inscripción alrededor del mismo que dice: Monument a l'afició valencianista en el 75 aniversari de la fundació del Valencia CF any 1919-1994.

El Gremio de Maestros Carpinteros es uno de antiguos gremios que desde el siglo XIII; momento de la conquista de la ciudad de Valencia por el rey Jaime I el Conquistador, articulaba la ordenación gremial valenciana. En un primer momento además de carpinteros recogía los oficios de imagineros e incluso pintores y también un pequeño grupo relacionados con los menesteres de la carpinteria. Su santo patrón era San Lucas, médico de profesión. Sin embargo será en 1497 (siglo XV) cuando el rey Fernando el Católico autorice el cambio del patronazgo pasando a ser San José el patrón del gremio de carpinteros.

La Casa Gremial se encuentra en el antiguo barrio de Velluters. Es un gran edificio de planta rectangular construido en el siglo XVIII, aunque su origen es más antiguo. Su portada adintelada conserva en el centro del dintel esculpidos en piedra los siguientes elementos: un tintero con un libro, una escuadra, una regla y un compás. En los angulos que forman la portada aparece una sierra en uno de ellos y en el otro angulo una especie de hacha (azuela) propio del arte de la carpinteria.

En su interior un gran zaguan distribuye el espacio hacia las distintas dependencias. Una escalera sube a la planta noble donde se encuentra la sala de juntas y la capilla. En la sala de reuniones de planta rectangular (8 x 20 metros), destaca la armadura del techo, formada por sesenta casetones en madera de pino que según se dice está realizado cada uno por un maestro carpintero distinto lo que le proporciona cierta singularidad al conjunto, ya que cada maestro quiso poner su punto genial en cada uno de los casetones. Por debajo del artesonado corre un friso también de madera fechado en el siglo XV.

El edificio exteriormente y por su fachada trasera se divide en dos secciones horizontales de distinto tamaño separadas por una moldura. Destaca en su parte alta una galeria formada por 18 arquillos de medio punto, por debajo del alero de madera. Una cubierta a doble vertiente cubre el edificio. En esta fachada trasera podemos encontrar ademas de varias ventanas acristaladas una puerta adintelada de factura moderna, ya que todo el edificio ha sido rehabilitado en época reciente.